ミツカン 水の文化センター
『水の文化』67号
みずからつくるまち
2021年 02月
A4判 表紙とも52ページ　フルカラー あじろ綴じ
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北海道の旭川空港から車で10分ほどの場所にある東川町（ひがしかわちょう）。この人口減少社会にもかかわらず、近年は人口が増加傾向にある。また、約8300人の町民全員が地下水だけで暮らす、日本でも珍しい町だ。
過去およそ25年以内に転入した「移住者」比率は56.6％。つまり今の町民の２人に１人が「よそから移ってきた人」だ。移住した人たちは、東川町にどんな魅力を感じたのだろうか。

いっぽう、もともとこの地に住んでいる人たちは、1985年（昭和60）に「写真の町」を宣言するなど一風変わった施策を講じるこの地にどんな愛着をもち、地域にかかわっているのか。
美しい大雪山連峰に育まれた水を守り、教育に力を入れ、住民主体のイベントも活発な東川町を探り、今後の地域社会のあり方と、そこに「水」がどうかかわるかについて考えたい。

上空から見た東川町。遠くにそびえるのはこの地の象徴、大雪山連峰（提供：東川町）
ミツカン 水の文化センター WebSite ゟ

東 川 町  ［ ミツカン 水の文化センター WebSite ゟ ］
人口は8328人、世帯数は3879世帯（2017年12月31日時点）。面積は247.06km2（東西36.1km・南北8.2km）。
北海道のほぼ中央に位置し、北海道北部の中核都市・旭川市に隣接する。日本最大の自然公園「大雪山国立公園」の区域の一部であり、大雪山連峰の最高峰・旭岳（2291m）は東川町域となる。
1894年（明治27）、旭川村字忠別原野の殖民地として区画整理が行なわれ、1895年（明治28）に香川、富山、愛知、徳島県人などが入植し開拓が始まる。1897年（明治30）12月、旭川村から分割して東川村と称するまでの２年半は旭川村の一部だった。「平成の大合併」（1999年から政府主導で行なわれた市町村合併）では「単独自立」の道を選択した。
［ 参考 ： 東川町 ウィキペディア ］

【 詳細 ： ミツカン 水の文化センター 】　｛ 活版アラカルト　既出まとめ ｝

武蔵野美術大学　美術館・図書館
片山利弘 ― 領域を越える造形の世界
会　　期　　2021年4月5日［月］－6月20日［日］　4月5日［月］は同学新入生限定開催
時　　間　　10：00－18：00（土曜日、祝日、特別開館日は17：00閉館）
休  館  日　　日曜日　ただし6月13日［日］と20日［日］は特別開館日
入  館  料　　無　料
会　　場　　武蔵野美術大学美術館 展示室 3
主　　催　　武蔵野美術大学 美術館･図書館
協　　力　　片山渥美・片山哲夫・南天子画廊
監　　修　　新島　実（武蔵野美術大学 名誉教授）
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戦後日本のデザイン創成期に主導的な役割を果たし、後に制作の場をスイス、アメリカと海外に求めた片山利弘（1928－2013）は、デザイン、絵画、彫刻、そして巨大な建築空間での立体表現と、領域の枠組みにとらわれずに活躍しました。グローバルに生きた片山の創作活動の全貌に迫るはじめての機会となります。

本展では独学で学び、日本で発表した初期のグラフィック作品にはじまり、スイスに渡り製薬会社ガイギー社で携わった広告デザイン、アメリカのハーバード大学カーペンター視覚芸術センターでのデザインと教育の仕事、そして1980年以降の日米を行き来しながら続けた、それまでの創作をさらに発展させた「領域を越えた造形」を紹介します。

片山利弘 作　和泉正敏 協力《正方形へ、光と石の対話》
（大原美術館本館レリーフ彫刻）1991年

本展では、造形作家・片山利弘の50年以上におよぶ創作活動を、年代順に紐解いていきます。
まず冒頭の「日本（大阪/東京）」では、最初期の作品を展示します。図案画家である父のもと、独学でデザインを学んだ片山は、「第20回毎日商業美術振興運動（現・毎日広告デザイン賞）」での受賞をきっかけに木村恒久、田中一光、永井一正らと出会い、1960年に日本デザインセンターに創立メンバーとして参加します。その当時を振り返ります。

1963年、ヨーロッパのグラフィックデザインを牽引していたスイスのガイギー社の招聘を受け、片山は同社のアートディレクターになります。展覧会の2つ目の「スイス（バーゼル・ガイギー社）」の章は、このスイス時代に焦点を当てます。
シルクスクリーンで異なる太さの線を刷った色紙を手術用のメスを使って切り、その色紙を様々な形に組み合わせたコラージュ作品《Visual Construction》シリーズでバーゼルではじめての個展を開催します。また、1965年11月に銀座松屋で開催されたエポックメーキングな「ペルソナ」展にも片山はスイスから出展します。

続く「アメリカ（ボストン・ハーバード大学）」の章では、ハーバード大学カーペンター視覚芸術センターに招聘された1966年以降の作品を展示します。約30年にわたり教育に携わりながら、カーペンター視覚芸術センターで行われる講演会や展覧会などのデザインの仕事を担当します。
最終章では「領域を越えた活動」を紹介します。特に1980年代以降の片山は、日米を行き来しながら丹下健三ら日本の建築家とのコミッションワークに数多く取り組みます。現存する建築空間での大型作品を通して、稀有な造形作家がグローバルに生き、辿り着いた境界のない活動をご覧いただきます。

コラージュ《Blue Star》1964 年キャンバス《三思の門》1989 年
シルクスクリーン《Up or Down》1975 年
三井住友海上千葉ニュータウンセンター 壁面レリーフ《線映》1994 年JT 本社ビル 銅板レリーフ壁画《さあ、鳥たちよ・・・》1995 年

出品作家紹介
片山利弘（かたやま・としひろ）:
1928 年大阪生まれ。造形作家。独学でデザインを学び、フリーランスのデザイナーとして活動。日本デザインセンター（1960ー1963）、スイスのガイギー社（1963－1966）勤務を経て、 1966 年に拠点をアメリカのボストンに移し、ハーバード大学で教育に携わりながら、精力的に制作活動を続け、多岐にわたる分野で国際的に活躍。2013年逝去。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上展観を。
［ 詳細 ： 武蔵野美術大学　美術館・図書館 ］

竹下夢二美術館
夢二デザイン1910－1930 ── 千代紙から、銀座千疋屋の図案まで ──
会　　期　　2021年2月11日［木・祝］－6月6日［日］
　　　　　　※新型コロナウイルスの影響により、会期が変更になりました
　　　　　　※入館にはオンラインによる事前予約（日時指定）が必要となります
開館時間　　午前10時30分－午後4時30分（入館は4時までにお願いします）
休  館  日　　月・火曜日
　　　　　　※ただし2/23（火祝）、5/3（月祝）、5/4（火祝）開館、2/24（水）休館
料　　金　　一般 1000円／大・高生 900円／中・小生 500円
　　　　　　（弥生美術館もご覧いただけます）
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約100年前の日本で “ 可愛い ” というキャッチコピーを使用し、自らデザインしたグッズを売り出した画家・竹久夢二（1884－1934）。
伝統と近代、和と洋の美術様式を交差させて、暮らしに身近な日用品から商業図案まで、夢二は洗練されたデザインを幅広く展開しました。
本展では、1910年から1930年の間に夢二が手掛けた千代紙、絵封筒、雑誌表紙、楽譜表紙、本の装幀、双六、銀座千疋屋のための図案、ポスター、レタリング等を展示紹介し、グラフィックデザイナーの先駆けともいえる、夢二の美の世界を考察します。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上展観を。
［ 詳細 ： 竹久夢二美術館 ］

2021年01月18日
モリサワ OpenTypeフォントの共同開発で株式会社写研と合意
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株式会社モリサワ（代表取締役社長：森澤彰彦 本社：大阪市浪速区敷津東2-6-25、以下モリサワ）は、 株式会社写研（代表取締役社長：笠原義隆 本社：東京都豊島区南大塚2-26-13、以下写研）の保有する書体を、両社共同で OpenType フォントとして開発することに合意しました。

写研の書体は、幅広いバリエーションと洗練されたデザインが特徴で、専用のシステムを通じて多くの媒体で利用されています。この度の OpenType フォント開発を通じ、より幅広い用途でご利用いただけるよう両社で取り組みます。
フォントは2024年より順次リリースする予定です。2024年は、写研の創業者である石井茂吉氏とモリサワの創業者である森澤信夫が、写真の原理で文字を現して組む邦文写真植字機の特許を、1924年に共同で申請して100周年の節目にあたります。

今回の取組みについて両社の代表は次のように述べています。

株式会社写研 代表取締役社長 笠原義隆 氏
「共に邦文写真植字機を世に送り出したモリサワ社と共同事業を開始できることに、深い感慨を覚えます。 今後写研書体がより多くの皆様にご利用いただけますよう、鋭意努めてまいります。」

株式会社モリサワ 代表取締役社長 森澤彰彦
「邦文写真植字機発明100周年に向けて、両社共同でフォントを開発できることを心から嬉しく思っています。長年にわたって愛される写研の書体をこれからも多くの皆様にご利用いただけるよう、グループ一丸となって誠心誠意取り組んでまいります。」

フォントのラインナップやご提供形態は今後随時ご案内します。

◯ 本件に関するお問合せ
株式会社モリサワ 東京本社 経営戦略部 広報宣伝課

［ 詳細 ： 株式会社モリサワ ］

｛新宿餘談｝
本稿は、論評無しで紹介いたします。

日本デザインコミッティー
第770回デザインギャラリー1953企画展
粟辻 博のテキスタイル
期　　間　　2021年1月27日［水］－２月22日［月］　入場無料･最終日午後5時閉場
時　　間　　午前10時一午後８畤　松屋銀座営葉時間
会　　場　　松屋銀座７階 デザインギャラリー1953
主　　催　　日本デザインコミッティー
協　　力　　AWATSUJI design、株式会社フジエテキスタイル
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京都西陣のＤＮＡを根っこに持ちながら、鮮烈な色彩や多彩なパターンのテキスタイルを次々と生み出し、刺激と感動を与え続けた人、粟辻 博（1929－95）。
自らのデザインを､表層（サーフェス）のデザインと捉え､日常のテキスタイルに留まらず､空間との関係性に踏み込んだデザインや、現代アートへと交差しながら､1900年代後半の熱い時代を駆け抜けて、日本のテキスタイルデザインを革新し発展させた孤高の先駆者、粟辻 博 の、小さなスペースには収まりきれない回顧展です。　　　　　　　　　　　　　　　　　　展覧会担当：川上元美

［ 詳細 ：  日本デザインコミッティー］

根津美術館 企画展
きらきらでん（螺鈿）
会　　期　　2021年1月9日［土］－2月14日［日］
休  館  日　　毎週月曜日　* 1月11日［月・祝］は開館、翌12日［火］は休館
開館時間　　午前10時－午後5時（入館は午後4時30分まで）
入  場  料　　一般 1300円、学生 1000円、中学生以下は無料
会　　場　　根津美術館　展示室 1・2
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輝く真珠層を持つ貝を、文様の形に切り抜き、嵌め込んだり貼り付けたりして装飾する技法、螺鈿（らでん）。「螺」は巻き貝、「鈿」は貝で装飾するという意味です。
アジア圏では漆工技法にも取り入れられ、主に夜光貝や鮑貝が用いられました。貝片の色は単なる白ではなく、内から放光するかのような青から赤のグラデーションのきらめきを持ちます。その貝と漆独特の美しい艶とで織りなされる世界は古来、人々を魅了してきました。
本展覧会では根津美術館の所蔵品を中心に、日本における螺鈿技術の受容と展開の歴史をたどりながら、中国大陸・朝鮮半島・日本・琉球の、きらきらの螺鈿の魅力をご堪能いただきます。

企画展「きらきらでん」は「COVID – 19」感染予防のため「日時指定予約制」で開催されます。
日時指定予約は、こちら から →
［ 詳細 ： 根津美術館 ］　｛ 活版アラカルト  まとめ ｝

千代田区立 日比谷図書文化館　特別展
複製芸術家 小村雪岱　 ～装幀と挿絵に見る二つの精華～
会　　期　　2021年1月22日［金］－3月23日［火］
休  館  日　　2月15日［月］、3月15日［月］
観覧時間　　月曜日－木曜日  午前10時－午後7時、金曜日  午前10時－午後8時、
土曜日  午前10時－午後7時、日曜日・祝日  午前10時－午後5時
* 入室は閉室の30分前まで
会　　場　　千代田区立 日比谷図書文化館　1 階 特別展示室
観  覧  料　　一般 300円、大学・高校生 200円
主　　催　　千代田区立 日比谷図書文化館
監　　修　　真田 幸治（装幀家、小村雪岱研究家）
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大正3年9月、小村雪岱（こむら せったい）は、文豪・泉鏡花による書き下ろし小説単行本『日本橋』で、装幀家としてデビューします。鏡花の小説世界を愛した若き無名の日本画家は、その画号「雪岱」も鏡花によって授けられました。
以後、装幀家としてばかりでなく、挿絵画家としても後に「雪岱調」といわれる独自の画風で邦枝完二の新聞連載小説「おせん」などを手がけ、雑誌や新聞などの印刷複製物で活躍します。
さらには舞台装置家としての面も見せ、装幀、挿絵、舞台装置と三つの分野で才能をいかんなく発揮しました。

本展では日本画家という出自を持ちながら、装幀家、挿絵画家という職能で輝きを放つ雪岱の仕事に注目、特に挿絵画家としての仕事については、監修者・真田幸治氏の膨大な個人コレクションから、当時の雑誌や新聞を用いてふんだんに紹介します。
雑誌のページ全体を使って大胆にレイアウトする様など、印刷物を通した複製芸術家としての雪岱の世界をご堪能ください。

◉ 小村雪岱（こむら せったい）プロフィール
本名 安並泰助（旧姓小村）。明治20（1887）年、埼玉県川越市生まれ。明治41（1908）年、東京美術学校日本画科選科卒業。
大正3（1914）年、泉鏡花『日本橋』（千章館）の装幀を手がけ、以後、鏡花本のほとんどの装幀をまかされる。また、水上瀧太郎や久保田万太郎、里見弴、昭和にはいってからは邦枝完二や長谷川伸、子母澤寛ら、大衆小説作家らの著書の装幀を多く手がけている。
挿絵画家としては邦枝完二の新聞連載小説「おせん」や、「お伝地獄」で確固たる地位を築き、舞台装置家としては守田勘彌「忠直卿行状記」を嚆矢として、中村歌右衛門や尾上菊五郎の舞台の装置を多く手がけた。
昭和15（1940）年歿。昭和17（1942）年、『日本橋檜物町』『雪岱画集』（高見澤木版社）刊行。

◉ 展示構成
Ⅰ.【鏡花本】／Ⅱ.【新聞連載小説の挿絵】／Ⅲ.【雑誌の挿絵】／Ⅳ.【九九九会の仲間たちの装幀本】／Ⅴ.【資生堂意匠部】／Ⅵ.【大衆小説作家の装幀本】

※ 感染症「COVID – 19」予防対応実施中。下掲詳細を確認の上展観を。
［ 詳細 ： 千代田区立 日比谷図書文化館 ］

国文学研究資料館
企画展示「戦国武将たちの愛した文学 ― 幸若舞曲 ―」
会　　期　　令和2年11月4日［水］－12月25日［金］
　　　　　　※土曜日は北側通用口（正面玄関左手）よりお入りください。
開  室  日　　「COVID – 19」予防対応実施中のため、当分の間、事前予約制となっております。
開室時間　　午前10時－午後4時　※入場は午後3時まで
場　　所　　国文学研究資料館1階 展示室
　　　　　　問い合わせ先
　　　　　　国文学研究資料館 連携企画・広報係
　　　　　　TEL：050-5533-2910　FAX：042-526-8604　
主　　催　　国文学研究資料館
　　　　　　入 場 無 料
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15世紀－17世紀に流行した幸若舞曲は、鼓を伴奏に謡い舞う語り物芸能です。軍記物を題材とした長編作品の語りを得意とし、それらは読み物としても人気を集めました。
本展では、当館が長年にわたり収集してきた幸若舞曲に関する古典籍を一堂に集め、公開いたします。

《主な展示品》　
★初公開となる貴重な写本も！
幸若舞曲五番五冊・幸若歌謡集一冊（神龍院梵舜－しんりゅういんぼんしゅん等による書写）
★物語を描いた鮮やかな絵巻や屏風もご紹介
『大織冠－たいしょかん』

『義経奥州落絵詞－よしつね おうしゅう おちえことば』
（碧洋臼田甚五郎－へきよう うすだじんごろう－文庫）
※「COVID – 19」予防対応実施中。下掲詳細を確認の上展観を。
［ 詳細 ： 国文学研究資料館 ］

チェコセンター
アドルフ・ロース　Pioneer of Modern Living
今年は、ブルノ生まれの建築家 アドルフ・ロース の生誕150周年です。モダニズム建築の先駆者のひとりとして活躍し、「装飾は罪悪である」という言葉を生んだロースの建築作品は、今なお多くの建築家に影響を与えています。
チェコセンターでは、生誕150周年を祝い、Facebook を中心として情報発信をしていくほか、オンラインでのイベントを行っていく予定です。

ナビゲーター：アダム・ゲブリアン（建築家）
主　催：チェコセンター・ロンドン
協　力：Mall.tv、ヴィンターニッツ邸　https://www.loosovavila.cz/

【詳細： チェコセンター 】

◉アドルフ・ロース　 Adolf Loos （1870 – 1933）
ブルノ生まれ（当時はオーストリア＝ハンガリー帝国）。19世紀末のヨーロッパで、最も影響力をもっていた建築家のひとり。同時に、モダニズム運動の基礎を形作る言論を著して注目を集めたことでも知られる。
リベレツおよびドレスデンで建築を学び、その後1893年から1896年まで3年間アメリカ合衆国に滞在し、アメリカの工業建築の革新的な効率の良さに感銘を受け、自身の作品にもその影響が表れている。その後ウィーンに移り、そこで数多くの論評を書き綴った。
特筆すべきなのは『装飾と犯罪』（Ornament und Verbrechen）で、建築において装飾要素をそぎ落とすことは精神力の象徴であると主張した。

ロースは内装の空間配置に関して独自の原理、すなわち「ラウムプラン」を提唱し、プラハのミュラー邸やヴィンターニッツ邸で実装した。個人の邸宅を手掛けたほかには、ウィーンのミヒャエル広場にあるゴールドマン＆ザラチェの商業ビルや、カフェ・ムゼウム、またアメリカンバー・ケルントナーなどがとりわけ有名である。プラハ市内　ミュラー邸（2016年　大石　薫撮影）
［参考：活版 à la carte「プラハの機能主義建築 ─ 伝統と現代建築への影響」 ］
ウィーン中央市民墓地（正面入口から入場、直ぐ左折･直進して突きあたりに所在）
［参考：タイポグラフィつれづれ艸　文字講座　知識としての文字　石のエクリチュール］

千代田区「まちの記憶保存プレート」
設  置  者：東京都千代田区
設置場所：東京都千代田区神田和泉町１和泉小学校地先 区道植栽帯内
設置年月：2019年12月24日

◉ JR中央線・総武線「秋葉原」駅 昭和通り口より徒歩5分

まちの記憶
1872年
明治五年
活字を用いた近代印刷の起点
鋳造活字製造の事業化を果たした平野富二は、津藩主藤
堂和泉守屋敷の門長屋を再活用した活版製造・販売所を
開設し、これを機に全国的な規模で活版印刷が普及した。

［ 詳細： 平野富二の会 ］
［ 参考：活版 à la carte【平野富二の会】日本近代医学とタイポグラフィ揺籃の地｜東京都千代田区神田和泉町 1 資料｜「江戸名所道外盡 外神田佐久間町 廣景画」安政六年（1858年）披露 ］

「平野富二生誕の地」碑建立有志の会 ── 皆さま
［2020年04月06日　日本二十六聖人記念館　宮田和夫］

ご無沙汰をいたしております。
何かと心落ち着かない日常が続きますが、当地長崎は今まさに桜が満開の時期となりました。
代わり映えしませんが 昨年同様 長崎桜町の桜と「平野富二生誕の地」碑の写真をお送りします。
冨二さんはことしも花見を楽しんでおられることと思います。
平野富二の会 ── 皆さまお元気でご活躍ください。［宮田和夫］
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「平野富二生誕の地」碑は2018年11月24日、長崎県勤労福祉会館（長崎県長崎市桜町9 ― 6）脇、長崎市の歩道に設置されました。
碑は江戸時代の三の堀跡の方向をむいていますが、ここは現在桜並木になっています。

宮田会員の写真で、前方突き当たり、満開の櫻並木を左手に曲がると、そこから信号ひとつ、三分ほどで長崎奉行所立山役所（現：長崎歴史文化博物館）裏門です。すなわち、安政4年－1857－数えて12歳の矢次富次郎少年 ── のちの平野富二が幼少ながら「特例をもって」、また当時のならいで、家僕（中間）ひとりをともなって長崎奉行社へ勤務した「通勤路」にあたります。
奉行所表門にまわっても七－八分ほどでしょうか、どうやら富次郎少年の運動不足はいなめなかったようです。

長崎訪問の折は、ぜひともここにお立ち寄りいただき、平野富二の「通勤路」を追体験していただき、またできましたら碑周辺の清拭にあたっていただけたらと勝手なお願いを。
そして宮田さん、いつもながらご負担をおかけしまして恐縮です。

［ 参考 ： 長崎歴史文化博物館　日本二十六聖人記念館 ］
［ 関連 ： 平野富二－明治産業近代化のパイオニア ］

文化庁／独立行政法人 日本芸術文化振興会／国立劇場
日本博2020 オープニング・セレモニー
日　　時　　３月14日［土］ 午後６時開始（終了予定時間午後７時20分）
会　　場　　東京国立博物館　本館前庭
　　　　　　観覧無料（ただし東京国立博物館の当日の観覧料が必要です）
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2020年、いよいよ本格的に始動する日本博。
その幕開けとしてオープニング・セレモニーを開催します。
アイヌ古式舞踊とミュージカル『刀剣乱舞』により華々しく開幕する第１部記念式典に続き、第２部記念公演では、歌舞伎、文楽、能、雅楽、琉球芸能、合唱など多くの舞台芸術が、東京国立博物館本館前庭に設営された特設舞台に集い、本館壁面のプロジェクション・マッピングやユリノキのインスタレーションがその舞台を彩ります。

「日本の美」のエッセンスに酔いしれる、一夜かぎりの春の宴です。
どうぞお気軽にご参加ください。
オープニング・セレモニーは、上野公園竹の台広場（噴水広場）にて同時開催される「メディアアンビショントウキョウ2020」や、東京国立博物館敷地内でも、ライブ・ビューイングでお楽しみいただけます。

◉ 主な出演者・内容
第１部　記念式典
　　アイヌ古式舞踊　アイヌ民族文化財団
　　ご挨拶
　　ミュージカル『刀剣乱舞』刀剣男士（髭切／膝丸）

◉ 第２部　記念公演
月雪花－つきゆきはな－にあそぶ　―日本の音と声と舞―
　　笙　　　　　　宮田まゆみ
　　日本舞踊　　　尾上紫
　　胡弓　　　　　川瀬露秋
　　声明　　　　　天台聲明七聲會
　　能　　　　　　観世清和
　　尺八　　　　　ジョン・海山・ネプチューン
　　文楽　　　　　豊竹呂太夫　鶴澤清介　桐竹勘十郎
　　琉球古典音楽　新垣俊道
　　合唱　　　　　三澤洋史　新国立劇場合唱団
　　歌舞伎　　　　尾上菊之助
　　フィナーレ

◉ 観覧方法
セレモニーの様子は自由にご覧いただけます。なお、東京国立博物館内に事前にお申込みいただいたお客様のための観覧エリア（本館前庭の立ち見エリアまたは平成館大講堂のライブ・ビューイング観覧席）を設けます。
このエリアは、「事前受付観覧エリア入場券」をお持ちのお客様を対象とした観覧スペースです。
※事前にお申込みいただく場合と、お申込みせずご覧になる場合とでご案内場所が異なりますのでご注意ください。

* 新型ウイルス感染症対応のため本イベントは中止となりました。
［ 詳細： 独立行政法人 日本芸術文化振興会　日本博事務局 ］

たばこと塩の博物館
「たば塩コレクションに見る　ポスター黄金時代」
会　　期　　２０１９年１２月１４日［土］－２０２０年２月１６日［日］
主　　催　　たばこと塩の博物館
会　　場　　たばこと塩の博物館　２階特別展示室
開館時間　　午前10時－午後6時　　* 入館は午後5時30分まで
休  館  日　　毎週月曜日
入  館  料　　大人・大学生 100円、小・中・高校生 50円
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たばこと塩の博物館（通称：たば塩）では、1890年代から現代に至る、国内外のたばこ広告をはじめとしたポスターを多数所蔵しています。
明治期、まだ民営だったたばこ業界では、各会社が看板、新聞、ビラ、宣伝隊など、様〻な形で宣伝をおこないました。その中でも、色鮮やかな石版印刷のポスターは当時の先端を行くメディアであり、販売促進を図るべくより美しいポスターを追求したことから、印刷技術も発展していきました。
同館のポスターコレクションには、この時代の石版印刷ポスターはもちろん、その原画も含まれています。原画が現在にまで残っていることは非常に珍しく、印刷工程を示す写真と合わせることで日本の商業印刷黎明期の足跡をうかがうことができます。

本展では、たばこと塩の博物館のコレクションの中から、ポスターが広告メディアの花形だった1890年代から1960年代に製作された作品を展示します。明治期の美しい石版印刷ポスター、大正から昭和にかけて活躍した図案家によるポスター、名コピーが登場した昭和30年代のポスターなどを展示、日本のグラフィックデザインの変遷を紹介します。合わせて、サビニャックほか有名デザイナーの作品を含む海外のたばこポスターもご覧いただきます。

村井兄弟商会
「ピーコック」ポスター原画
伏木英九郎画（東洋印刷株式会社） 1902年頃　水彩画　75.3×50.6cm
村井兄弟商会
「ピーコック」ポスター
1902年頃　多色石版　74.9×52.0cm

［ 詳細： たばこと塩の博物館 ］

たばこと塩の博物館
「たば塩コレクションに見る　ポスター黄金時代」はきわめて意欲的かつ充実した内容であるが、残念ながら図録の作製はなされていない。ここに同館から画像データーの提供をいただいて、本コーナーでの紹介を試みた。また最末尾には凸版印刷・凹版印刷・孔版印刷とならび、四大印刷版式のひとつとしての平版印刷をリトグラフ（石版印刷）に絞って紹介した。

◉ ポスター黎明期

世界における近代ポスターの誕生は1880年代とされ、石版印刷の技術とともに発展していきました。日本では、江戸時代から商品の広告や芝居の告知を目的として制作された「引札」や「絵びら」がありました。これらは、現在のチラシに類する広告宣伝用の摺り物で、浮世絵版画（木版）の技法を使い、美人や風景などの挿絵が描かれたものに商店名や商品名を入れて配りました。
明治時代になると、日本でも欧米からの輸入紙巻きたばこ（シガレット）を宣伝するために、現地で作られた石版刷りのポスターが街を飾るようになりました。文明開化の日本では、「引札」などの伝統的な広告と、欧米生まれのポスターが同時代的に街を飾りました。

◉ たばこポスター全盛期　明治たばこ宣伝合戦

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文京区立森鷗外記念館
コレクション展「父と母 ～ 鷗外のファミリー・ヒストリー」
会　　期　　2020年1月18日［土］－4月5日［日］
開館時間　　10時－18時（入館は17時30分まで）
休  館  日　　1月28日［火］、2月25日［火］、2月26日［水］、3月24日［火］
観  覧  料　　一般 300円   ＊中学生以下  無 料
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森鷗外（陸軍軍医、作家。本名、森林太郎）は文久2（1862）年1月19日、石見国津和野藩（現在の島根県津和野町）に生まれました。父は静男、母は峰子、森家は藩主の典医をしていました。
遠戚・西周（あまね　哲学者）が静男に宛てた、鷗外と赤松登志子－としこ－との結婚式に関する明治22（1889）年2月の書簡があります。書中には、赤松則良（のりよし　海軍中将）の夫人・貞－てい、娘・登志子、周夫人・升子－ますこ、貞の父・林洞海(どうかい　医師）らが登場します。本展ではこうした館蔵資料を通して、鷗外の父母とその人物交流をたどります。

そして、鷗外を思わせる「博士」と、その父母が登場する近代小説『カズイスチカ』（明治44年）、『本家分家』（大正4年）から鷗外の父母像をひもときます。さらに、歴史小説『山椒大夫』『最後の一句』（いずれも大正4年）、翻訳戯曲『街－ちまた－の子』（明治44年）など親子関係が見える作品を紹介します。
鷗外の父と母や作品を追跡する、鷗外のファミリー・ヒストリーをお楽しみください。

◉ 森鷗外記念館　臨時休館延長のお知らせ　2020年3月12日
新型コロナウイルス感染症の感染拡大防止のため、3月2日［月］－3月15日［日］まで臨時休館を決定しておりましたが、令和2年3月2日［月］－令和2年3月31日［火］までの臨時休館を延長いたします。
皆様にはご迷惑をおかけしますがご理解のほど、よろしくお願いいたします。なお再開については、今後の状況により変更する場合があります。詳しくは当館ウェブサイトにてお知らせします。

［ 詳細： 森鷗外記念館 ］

東京国立博物館 平成館
日本書紀成立1300年 特別展「出雲と大和」
会　　期　　2020年1月15日［水］－3月8日［日］
会　　場　　東京国立博物館　平成館（上野公園）
開館時間 　　9：30－17：00
　　　　　　* 入館は閉館の30分前まで、会期中の金曜・土曜は21：00まで開館
休  館  日　　月曜日、2月25日［火］　　* ただし2月24日［月・休］は開館
観覧料金      一般 1,600円、大学生 1,200円、高校生 900円、中学生以下無料
主　　催　　東京国立博物館、島根県、奈良県、NHK、NHKプロモーション、読売新聞社
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令和2年（2020）は、我が国最古の正史『日本書紀』が編纂された養老4年（720）から1300年という記念すべき年です。
その冒頭に記された国譲り神話によると、出雲大社に鎮座するオオクニヌシは「幽」、すなわち人間の能力を超えた世界、いわば神々や祭祀の世界を司るとされています。
一方で、天皇は大和の地において「顕」、すなわち目に見える現実世界、政治の世界を司るとされています。つまり、古代において出雲と大和はそれぞれ「幽」と「顕」を象徴する場所として、重要な役割を担っていたのです。
「幽」と「顕」を象徴する地、島根県と奈良県が当館と共同で展覧会を開催し、出雲と大和の名品を一堂に集めて、古代日本の成立やその特質に迫ります。

［ 詳細： 東京国立博物館　　展覧会公式サイト ］

国立公文書館
令和元年度 第3回企画展
｢初づくし ── 初にまつわる江戸時代の行事・風習 ──｣
会　　期　　令和2年1月25日［土］－3月8日［日］
開館時間　　月ー日曜日 午前9時15分－午後5時00分
　　　　　　* 期間中無休
会　　場　　国立公文書館　本館
入  場  料 　　無　料
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お正月の初詣や書き初め、また、お食い初めや初午－はつうま－など、日本人の生活には「 初 ｣ にまつわる行事・風習が多く存在しています。これらに加えて、江戸時代には謡初－うたいぞめ－などの幕府・朝廷の行事をはじめとして、現代には見られない行事・風習もおこなわれていました。新元号になって「 初 」の年明けを迎えて開催する本展では、江戸時代の ｢ 初 ｣ にまつわる資料をご紹介します。

【関連イベント】ギャラリー・トーク
日　時　　令和2年1月29日［水］、3月4日［水］　午前11時－午前11時30分
　　　　　 2月19日［水］　午後2時－午後2時30分
場　所　　国立公文書館（千代田区北の丸公園 3－2）1 階展示ホール
　　　　　企画展の見所について企画者が解説します。事前申込みは不要です。

［ 詳細： 国立公文書館 ］　｛ 活版 à la carte まとめ ｝

国文学研究資料館
通常展示「書物で見る 日本古典文学史」
会　　期　　令和2年1月14日［火］－3月31日［火］
休  室  日　　日曜日・祝日、展示室整備日（2月12日、3月11日）
開室時間　　午前10時－午後4時30分　* 入場は午後4時まで
場　　所　　国文学研究資料館 1 階 展示室
　　　　　　入場無料
主　　催　　国文学研究資料館
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本展示では、上代から明治初期までの文学を、書物（古典籍）によってたどります。
最近の研究動向にも配慮はしましたが、むしろ教科書でなじみの深い作品を中心に据えて、文学史の流れを示しました。写本の表情や版本の風合いに触れながら、豊かな日本古典文学史の諸相をお楽しみください。

◉【展示室】臨時休室のお知らせ　　2020/3/11
新型コロナウイルス感染症の感染拡大防止の観点から、２月２８日［金］－３月３１日［火］までの間、当館展示室を臨時休室とさせていただきます。
再開時期及び次回の展示は、決定次第、ウェブページ及び SNS でお知らせいたします。

［ 詳細： 国文学研究資料館 ］

奈良国立博物館
特別展　毘沙門天 ── 北方鎮護のカミ ────
会　　期　　令和2年2月4日［火］－3月22日［日］
会　　場　　奈良国立博物館　東新館・西新館
休  館  日　　毎週月曜日、2月25日［火］ * ただし2月24日［月・振休］は開館
開館時間　　午前9時30分－午後5時
　　　　　　* 毎週金・土曜日は午後7時まで     * 入館は閉館の30分前まで
観覧料金　　一般 1,500円、高校・大学生 1,000円、小・中学生 500円
　　　　　　* 前売り･団体など各種割引制度があります。
主　　催　　奈良国立博物館、朝日新聞社、NHK奈良放送局、NHKプラネット近畿、
　　　　　　文化庁、独立行政法人日本芸術文化振興会
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四天王（持国天・増長天・広目天・多聞天）は、須弥山－しゅみせん－世界の四方にいて、仏教世界や仏法を守るカミです。このうち北方を守護する多聞天は、「毘沙門天」の名で単独の像としても造像、信仰され、四天王のなかでも特別の存在でした。

近年、毘沙門天像の優品が相ついで発見されています。奈良時代、8世紀制作と考えられる木心乾漆造－もくしんかんしつづくり－の像（愛媛・如法寺）や、絵の中から抜け出てきたかのような激しい運動感を示す作例（京都・弘源寺）、保安5年（1124）の年紀銘が確認された平安彫刻の貴重な基準作例（個人蔵、米国・ロサンゼルス・カウンティ美術館保管）、また仏師運慶の流れをくむ作者の手になると見られる彩色の美しい鎌倉時代の作品（当館蔵）、あるいは密教修法における調伏法－ちょうぶくほう－に用いられた珍しい双身－そうしん－（二体合体）の像（奈良・東大寺蔵）など、いずれも斯界(しかい)の研究進展に資する重要作例です。

本展は、従来知られている毘沙門天彫像のなかから、とくに優れた作品を厳選し、それらを一堂に会することで、毘沙門天彫像の魅力を存分に味わうことのできる展覧会となります。

 ◉奈良国立博物館国立博物館　臨時休館のお知らせ
政府の要請により、新型コロナウイルス感染防止のため2月27日［木］－3月16日［月］まで臨時休館としていましたが、本措置を継続するよう、あらためて要請がありましたので、3月17日［火］以降も当面は臨時休館を延長いたします。
なお、その後の予定につきましては、あらためてお知らせいたします。
［ 詳細： 奈良国立博物館 ］