パナソニック汐留美術館
ベル・エポック ― 美しき時代
パリに集った芸術家たち
ワイズマン＆マイケル コレクションを中心に
会　　期　　2024年10月5日［土］－ 12月15日［日］
会　　場　　パナソニック汐留美術館
　　　　　　〠 105-8301　東京都港区東新橋1-5-1　パナソニック東京汐留ビル4階
　　　　　　電話番号　ハローダイヤル 050-5541-8600
開館時間　　午前10時 － 午後6時（入館は 午後5時30分 まで）
　　　　　　◉ 土曜日・日曜日・祝日は日時指定予約（平日は予約不要）
　　　　　　◉ 9月24日［火］午前10時から予約受付開始　▷ 下掲詳細参照
　　　　　　* 11月1日［金］､22日［金］､29日［金］､12月6日［金］､13日［金］､14日［土］は
　　　　　　　夜間開館。午後8時まで開館（入館は午後7時30分まで）
休  館  日　　水曜日（ただし12月11日は開館）
入  館  料　　一 般 1,200円、65歳以上 1,100円、大学生・高校生 700円、中学生以下 無 料
　　　　　　* 障がい者手帳をご提示の方、および付添者1名まで無料
　　　　　　* チケット各種割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照　
主　　催　　パナソニック汐留美術館、毎日新聞社
──────────────────────────
19世紀末から1914年頃までのパリが芸術的にもっとも華やいだ時代「ベル・エポック」。
本展は、ベル・エポック期から1930年代に至る時代の美術、工芸、舞台、音楽、文学、モード、科学といったさまざまなジャンルで花開いた文化のありようを重層的に紹介するものです。
会場には、トゥールーズ＝ロートレックやジュール・シェレによるポスター、当時のブルジョワたちが身にまとった衣服に装身具、エミール・ガレやルネ・ラリックの工芸作品に加えて、芸術家同士の交流がうかがえる書簡や稀覯本など、その頃のパリの繫栄や活気を鮮明に伝える、多様な分野の作品が並びます。とりわけ、展示の中核をになう、デイヴィッド・E.ワイズマン氏とジャクリーヌ・E.マイケル氏の絵画コレクションは、往時のモンマルトルの世相を色濃く反映した珠玉の作品群です。本邦初公開の同コレクションにもご注目ください。

＜ 展覧会の見どころ ＞
❖ 1.　絵画や工芸だけでなく、舞台、音楽、文学、モードなど　
あらゆる分野の芸術文化を重層的に紹介
さまざまな芸術文化、科学が花ひらいたベル・エポック期のパリ。この時代を紹介する本展には、当時描かれた絵画のみならず、当時のブルジョワ階級の女性や子どもたちが身にまとった衣服や装身具、ガレやラリックの工芸作品、シャルル・ボードレールやポール・ヴェルレーヌの初版本や、マルセル・プルーストの自筆書き込み校正刷など、多様な分野の貴重な作品の数々が並びます。
❖ 2.　シェレ、ロートレック、テオフィル＝アレクサンドル・スタンラン　
パリの街を彩ったグラフィック作品が集結
ベル・エポック期、パリでは大小の劇場が多数登場し、賑わいを見せました。演目を紹介するポスターはしばしば、シェレやロートレック、スタンランといった芸術家たちによって描かれ、パリの街路を鮮やかに彩りました。本展ではこうしたポスターも展示し、当時のパリの雰囲気を鮮明に伝えます。
❖ 3.　マリー・キュリー、シュザンヌ・ヴァラドン、サラ・ベルナール　
自身の才能を社会で発揮した女性たちに注目
ベル・エポック期のパリでは、社会的自立を目指す女性が登場します。本展では、物理学者のマリー・キュリー、画家のモデルを務め、自身も女流画家として活躍したシュザンヌ・ヴァラドン、伝説的な舞台女優サラ・ベルナールといった、さまざまな分野で頭角を現した女性たちを紹介します。また、女性の活躍とともに発展した女性のファッションや装飾美術にも注目します。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： パナソニック汐留美術館 ］

パナソニック汐留美術館
ポール・ケアホルム展
時代を超えたミニマリズム
会　　期　　2024年6月29日［土］－ 9月16日［月･祝］
会　　場　　パナソニック汐留美術館
　　　　　　〠 105-8301　東京都港区東新橋1-5-1　パナソニック東京汐留ビル4階
　　　　　　電話番号　ハローダイヤル 050-5541-8600
開館時間　　午前10時 － 午後6時（入館は 午後5時30分 まで）
　　　　　　◉ 7月20日［土］以降、土曜日･日曜日･祝日は日時指定予約（平日は予約不要）
　　　　　　▶ 日時指定予約サイト
　　　　　　* 7月5日［金］、8月2日［金］、9月6日［金］、13日［金］、14日［土］は
　　　　　　　夜間開館。午後8時まで開館（入館は午後7時30分まで）
休  館  日　　水曜日（ただし9月11日［水］は開館）8月13日［火］－ 16日［金］
入  館  料　　一 般 1,200円、65歳以上 1,100円、大学生・高校生 700円、中学生以下 無 料
　　　　　　* 障がい者手帳をご提示の方、および付添者1名まで無料
　　　　　　* チケット各種割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照　
主　　催　　パナソニック汐留美術館、朝日新聞社
──────────────────────────☆ 活版アラカルト掲載図版のほとんどは 図版画面をクリック or タップすると拡大表示されます ☆

椅子は、私たちにとって最も身近な道具の一つです。その造形は、座るための合理的な機能を追求したかたちでありながらも、彫刻作品のような自律した美しさを宿しています。とりわけ前世紀の優れた建築家やデザイナーが手がけた椅子は、時代を超える名作として浸透し、近年ますます関心が高まっています。
本展で紹介するポール・ケアホルム（1929－1980）は、20世紀デンマークを代表する家具デザイナーです。ミッドセンチュリーの北欧家具といえば、温もりのある木調のデザインを思い浮かべるかもしれません。しかしケアホルムの特徴は、当時では珍しく、石や金属などの硬質な素材を取り合わせた厳格なデザインにあります。それでいて各々の家具は決して冷たい印象は与えず、置かれる空間に心地よい緊張感をもたらします。古びることのない、ミニマルで清潔な造形に凝縮されたケアホルムの仕事は日本の建築ともよく響き合い、国内の愛好家の間でも根強く支持され続けています。
本展は、長年にわたり椅子研究と収集を続けてきた織田憲嗣氏（東海大学名誉教授）のコレクションを中心に、ケアホルムの主要作品を網羅した、日本の美術館では初めての展覧会となります。織田コレクションを有する北海道東川町の協力のもと、家具約50点と関連資料を紹介するとともに、ケアホルムのデザイン哲学と洗練された家具の造形美を、気鋭の建築家・田根剛氏（ATTA）の会場構成によりお楽しみいただきます。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： パナソニック汐留美術館　本展公式日時指定予約サイト ］

パナソニック汐留美術館
テルマエ展　お風呂でつながる古代ローマと日本
会　　期　　2024年4月6日［土］－ 6月9日［日］　* 会期中、一部展示替えします。
　　　　　　前　期：4月6日［土］－ 5月7日［火］／後　期：5月9日［木］－ 6月9日［日］
会　　場　　パナソニック汐留美術館
　　　　　　〠 105-8301　東京都港区東新橋1-5-1　パナソニック東京汐留ビル4階
　　　　　　電話番号　ハローダイヤル 050-5541-8600
開館時間　　午前10時 － 午後6時（入館は 午後5時30分 まで）
　　　　　　* 5月10日㈮、6月7日［金］、6月8日［土］は夜間開館
　　　　　　　午後8時まで開館（入館は午後7時30分まで）
休  館  日　　水曜日（ただし6月5日は開館）
入  館  料　　一 般 1,200円、65歳以上 1,100円、大学生・高校生 700円、中学生以下 無 料
　　　　　　* 障がい者手帳をご提示の方、および付添者1名まで無料
　　　　　　* チケット各種割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照　
主　　催　　パナソニック汐留美術館、朝日新聞社
──────────────────────────
人類史上に輝く繁栄を誇った古代ローマ。なかでも、その豊かなくらしと優れた建築技術を象徴するのがテルマエ（公共浴場）です。無類のお風呂好きと言われる日本人が高い関心を寄せるテルマエは、とりわけヤマザキマリ氏の漫画『テルマエ・ロマエ』によって多くの人の知るところとなりました。本展は、ナポリ国立考古学博物館所蔵の絵画、彫刻、考古資料を含む100件以上の作品や映像、模型などを通して、テルマエを中心に古代ローマの人々の生活を紹介します。また、本展では、独自の風土のなかで育まれた日本の入浴文化もとりあげます。『テルマエ・ロマエ』の主人公ルシウスが浴場を通して日本とローマを往復したように、それぞれの入浴文化を体感することのできる機会となるでしょう。

☆ 活版アラカルト掲載図版のほとんどは 図版画面をクリック or タップすると拡大表示されます ☆

＜展覧会の見どころと特徴＞
❖ 1.イタリア・ナポリ国立考古学博物館から《恥じらいのヴィーナス》や《アポロとニンフへの奉納浮彫》など、32件が来日！
古代ローマでは、ローマ市内に大規模なテルマエがいくつも建設され、温泉もまた、医療や健康と結びついて利用されていました。庶民は、毎日の仕事のあとのテルマエでのひと時と、特別な日の見世物でくらしを彩りました。一方で富裕な者たちは、家で豪華な饗宴を繰り広げました。そんな古代ローマのテルマエと人々のくらしを伝える貴重な絵画、彫刻、考古資料が来日します。
❖ 2.映像や模型などを通して古代ローマと日本の浴場文化を分かりやすくご紹介！
古代ローマのテルマエを想像復元したCG映像や、カラカラ浴場を250分の1のサイズで復元した模型など様々な展示作品、資料を通して古代ローマと日本の入浴文化を身近に感じていただきます。
❖ 3.温泉や銭湯から内風呂まで、国内のお風呂文化の歴史と地域性にも着目！
家で風呂に入り、時に銭湯に行き、旅行で温泉を訪れるなど、現代の日本人にとって、入浴は日々のくらしに欠かせない習慣と愉しみになっています。こうした日本の入浴に関する美術品や資料も紹介し、入浴文化を通して日本の歴史の一端を垣間見ます。

◉ 序　章：テルマエ／古代都市ローマと公共浴場
テルマエとは、狭義には皇帝らによって建設された大規模公共浴場を、広義には古代ローマの版図内の公共浴場全体を指します。４世紀のローマ市内には、大規模な公共浴場は11を数え、小規模なものは約900軒にのぼっていたといいます。
ローマ市で最初のテルマエは、初代皇帝アウグストゥスの右腕のアグリッパによって建設されました（前25年）。その後、ネロ帝（60－64年頃）やティトゥス帝（80年）、トラヤヌス帝（109年）らにより大規模なテルマエが建設されました。ローマ市内のテルマエで今も遺構がよく残っているのは有名なカラカラ浴場（216年）と、ディオクレティアヌス浴場（306年頃）です。その他の都市でも数多くのテルマエ遺跡が見つかっています。
◉ 第１章：古代ローマ都市のくらし
ローマをはじめとした大都市には、政府高官、貴族、商人、職人、労働者、奴隷たちなど多様な人々がひしめくようにくらすようになります。富裕な者たちの家では、しばしば友人たちを招いて豪華な饗宴が催されました。一方、下層民の住空間は狭く、水道や台所、風呂の設備もありませんでした。
皇帝たちは大衆の不満を解消すべく、食糧の施与や見世物など娯楽の提供という施策を行いました。テルマエも、大衆からの人気を得るのに大いに役立ちました。庶民たちのくらしは、特別な日の見世物と、毎日の仕事のあとのテルマエによって彩られていたのです。
◉ 第２章：古代ローマの浴場
テルマエのルーツには、古代ギリシャの運動施設の水風呂や、医療行為として神域に設けられた入浴施設があります。それらを大衆の娯楽のために、驚くほどの規模へと発展させたのはローマ人でした。
ローマ人にとって、テルマエは単なる体を洗う場所ではなく、身体を動かし、汗を流し、多くの人と交流して、心身の健康を保つための場所でした。種々の浴室のほかに、運動場やいくつもの部屋が付随していたのは、テルマエの複合施設としての性格を示しています。
大規模なテルマエをつくるには、用地と水道が必要でした。紀元前19年にウィルゴ水道が敷設されると、水や湯をふんだんに使用する正真正銘のテルマエとなりました。
◉ 第３章：テルマエと美術
テルマエは、大衆が美術品を間近に見ることのできる場でもありました。床には水に強いモザイクが好まれました。また、ローマの大規模なテルマエには、数多くの大理石彫刻も飾られ、皇帝や浴場の建設者の肖像のほかに、神々の像や古代ギリシャの有名作品のコピーが壁面のニッチや円柱の間の台座の上に並んでいました。主題は適当に選ばれたわけではなく、浴場にふさわしいものが選択されました。
◉ 第４章：日本の入浴文化
日本の入浴は、おおまかに、天然の温泉と、人工的な施設で行うものとに分けられるでしょう。火山列島のため豊富に温泉の湧く日本では、古くから各地の温泉が地域の住民によって守られ利用されてきました。戦国時代には、武田信玄の隠し湯のように、武将たちが療養のため領内の温泉を訪れることもありました。
人工的な入浴施設は、仏教の寺院内につくられ、汚れと穢れを清める場として広まっていきました。江戸時代には町の中に湯屋が整備され、お湯につかるという現代にいたる入浴のスタイルが定着します。本章では、こうした日本の入浴に関する美術品や資料を紹介します。江戸・東京からアクセスがあった箱根や熱海の温泉や東京にも今なお多く残る銭湯にまつわる資料も展示し、また家庭内の内風呂にも着目します。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： パナソニック汐留美術館 　テルマエ展特設公式サイト ］

パナソニック汐留美術館
開館20周年記念展／帝国ホテル二代目本館100周年
フランク・ロイド・ライト ── 世界を結ぶ建築
会　　期　　2024年1月11日［木］－ 3月10日［日］　* 会期中、一部展示替えします。
　　　　　　前　期　1月11日－2月13日、後　期　2月15日－3月10日。
　　　　　　* 2月15日以降に再入場の場合は、半券提示で100円割引となります。
開館時間　　午前10時 － 午後6時（入館は 午後5時30分 まで）
　　　　　　* 2月2日［金］、3月1日［金］、8日［金］、9日［土］は夜間開館
　　　　　　  午後8時まで開館（入館は 午後7時30分 まで）
休  館  日　　水曜日（ただし3月6日は開館）
入  館  料　　一  般  1,200円、65歳以上  1,100円、大学生・高校生 700円、中学生以下 無 料
　　　　　　* チケット各種割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照　
主　　催　　パナソニック汐留美術館、フランク・ロイド・ライト財団、東京新聞
──────────────────────────☆ 活版アラカルト掲載図版のほとんどは  図版画面をクリック or タップすると拡大表示されます ☆

アメリカ近代建築の巨匠フランク・ロイド・ライト (1867–1959)。「カウフマン邸（落水荘）」や「グッゲンハイム美術館」で知られるライトは、「帝国ホテル二代目本館（現在は博物館明治村に一部移築保存）」や「自由学園」を手がけ、熱烈な浮世絵愛好家の顔も持つ、日本と深い縁で結ばれた建築家です。
2012年にフランク・ロイド・ライト財団から図面をはじめとする5万点を超える資料がニューヨーク近代美術館とコロンビア大学エイヴリー建築美術図書館に移管され、建築はもちろんのこと、芸術、デザイン、著述、造園、教育、技術革新、都市計画に至るライトの広範な視野と知性を明らかにすべく調査研究が続けられてきました。こうした研究成果をふまえ、本展はケン・タダシ・オオシマ氏（ワシントン大学教授）とジェニファー・グレイ氏（フランク・ロイド・ライト財団副代表、タリアセン・インスティテュート・ディレクター）を迎えて日米共同でキュレーションを行ない、帝国ホテルを基軸に、多様な文化と交流し常に先駆的な活動を展開したライトの姿を明らかにします。
精緻で華麗なドローイングの数々をお楽しみください。世界を横断して活躍したライトのグローバルな視点は、21世紀の今日的な課題と共鳴し、来るべき未来への提言となるはずです。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： パナソニック汐留美術館 ］

パナソニック汐留美術館
開館20周年記念展
コスチュームジュエリー 美の変革者たち
シャネル、スキャパレッリ、ディオール ── 小瀧千佐子コレクションより
会　　期　　2023年10月7日［土］－ 12月17日［日］
開館時間　　午前10時 － 午後6時（入館は 午後5時30分 まで）
　　　　　　* 11月10日［金］､12月1日［金］､12月15日［金］､16日［土］ は午後8時まで開館
　　　　　　　（入館はそれぞれ 閉館30分前 まで）
休  館  日　　 水曜日（ただし12月13日は開館）、8月13日［日］－ 17日［木］
入  館  料　　一 般  1,200円、65歳以上  1,100円、大学生・高校生  700円、中学生以下  無 料
監　　修　　小瀧千佐子
主　　催　　パナソニック汐留美術館、毎日新聞社
──────────────★〔 活版アラカルト掲載図版のほとんどは、画面をクリック･タップすると拡大表示されます ★

◆ パナソニック汐留美術館｜開館20周年記念展｜コスチュームジュエリー 美の変革者たち｜シャネル、スキャパレッリ、ディオール ── 小瀧千佐子コレクションより ◆

20世紀はじめ、ポール・ポワレが嚆矢となり、シャネルによって広く普及したコスチュームジュエリー。宝石や貴金属といった素材の既成概念から解放され、優れたデザインや衣服との組合せの魅力によりパリのモード界では不可欠の要素となり、やがてアメリカへも伝わりました。
本展はコスチュームジュエリーの展開を包括的にご紹介する日本初の展覧会です。ディオールやスキャパレッリなどオートクチュールのコレクションのために生み出された作品はもちろん、それらのブランドからの依頼も受けたジュエリー工房による、卓越した技術の精緻なネックレスやブローチに、リーン・ヴォートランやコッポラ・エ・トッポらによる独創的な逸品、そしてミリアム・ハスケルやトリファリに代表される、幅広い層に支持されたアメリカン・コスチュームジュエリー。これらを、国内随一のコレクションから選りすぐり、400点あまりの作例を通じてご紹介するとともに、各デザイナーが素材の自由を獲得することで生み出した、それぞれの様式美を探ります。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
※ 本展での予約は不要になりました。混雑時には15分毎の「入館時間整理券」が発行されます。
［ 詳　細 ： パナソニック汐留美術館 ］
★ パナソニック汐留美術館－開館20周年記念展シリーズ－として、次回巡回展が予告・広報されています。「開館20周年記念展／帝国ホテル2代目本館100周年「フランク・ロイド・ライト世界を結ぶ建築」｜’24年1月11日－ 3月10日｜

パナソニック汐留美術館
つながる琳派スピリット ── 神坂雪佳
会　　期　　2022年10月29日［土］－12月18日［日］
　　　　　　* 会期中、一部展示替えをします
　　　　　　　　　前　期：10月29日［土］－11月29日［火］
　　　　　　　　　後　期：12月  1日［木］－12月18日［日］
開館時間　　午前10時－午後6時（入館は午後5時30分まで）
　　　　　　* 11月4日㈮、12月2日㈮は 午後8時まで夜間開館（入館は午後7時30分まで）
休  館  日　　水曜日（ただし11月23日［水・祝］は開館）
入  館  料　　一般1000円、65歳以上900円、大学生700円、中高校生500円、小学生以下 無 料
主　　催　　パナソニック汐留美術館、東京新聞
──────────────
神坂雪佳（かみさか せっか　1866－1942）は、明治から昭和にかけ、京都を中心に活躍した 図案家・画家です。20世紀の幕開けと同時に、欧州で当時最先端の美術工芸を視察したことで、雪佳はあらためて日本古来の装飾芸術の素晴らしさを再認識し、「琳派」の研究に励みました。本展覧会は、「琳派」というテーマを通じて、多岐にわたる神坂雪佳の活動の真髄をひもときます。

「琳派」の起源は、江戸時代初期にさかのぼります。平安王朝の典雅な美に憧れ、その再興を目指した新しい芸術は、時を経て幕末から近現代にまで至る、世界的にも類まれな芸術の潮流となりました。中でも、本阿弥光悦、俵屋宗達、尾形光琳と尾形乾山、さらに酒井抱一、鈴木其一といった日本美術の歴史を彩る芸術家たちの偉業はよく知られているでしょう。
そして明治時代の京都に登場した神坂雪佳は、琳派の芸術に強い関心を寄せ、その表現手法にとどまらず彼らの活動姿勢にも共感し、自ら実践していきました。そのあり方から「近代琳派・神坂雪佳」とも呼ばれています。
雪佳の創作活動の大きな特徴は、暮らしを彩るデザインを提供し、空間のトータルコーディネイトをした点にあります。実用性の高い図案集の出版から、工芸品の意匠（デザイン）、調度品の装飾、絵画制作まで、実に幅広く仕事をのこしました。そして「光琳の再来」とも称される作風を築くとともに、京都産業界の振興、工芸界の活性化にも尽力しました。

本展覧会では、魅力的な琳派コレクションで知られ、神坂雪佳にも早くから注目し顕彰してきた京都・細見美術館の監修のもと、雪佳の代表的作品に加え、雪佳が手本とした琳派の美をうかがわせる本阿弥光悦、尾形光琳らの名品をあわせて、絵画・図案集・工芸品など約80点を展覧します（会期中、一部展示替えをします）。古典と近代的発想を融合させ、美術と意匠の二つの分野を自在に往来した「近代琳派・神坂雪佳」の多彩な世界をお楽しみいただきます。

※ 感染症予防対応実施中です。下掲詳細を確認の上ご参観を。
※ 本展終了後、パナソニック汐留美術館は改修工事のため ’23年4月上旬をメドに休館となります。
［ 詳細 ： パナソニック汐留美術館 ］