大和文華館
中国の南と北の美術 ― 陶磁・漆工・絵画 ―
会　　期　　 2024年5月31日［金］－ 6月30日［日］
休  館  日　　毎週月曜日
開館時間　　午前10時 － 午後5時（入館は 午後4時30分 まで）
所  在  地　　〠 631－0034　奈良市学園南1-11-6　TEL 0742-45-0544　FAX 0742-49-2929
入  館  料　　一 般 630円　高校･大学生 420円　小学･中学生　無 料
　　　　　　* チケット各種割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照
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中国では広大な地域に数多くの民族や王朝が興亡し、時代により特色ある文化が生み出されてきました。温暖湿潤な南方に対して、北方では乾燥地帯が広がり、冬の寒さは厳しく、それぞれ地域によって気候や風土、地形も大きく異なります。このような土地の特性は陶磁や漆工の素材や技術の発達、また好みと深く関係します。唐時代には南方では越州窯を中心に青磁、北方では白磁が盛んに焼造されて「南青北白」の様相を呈し、南宋時代には南方で龍泉窯が青磁窯として台頭し、北宋から金時代にかけて、北方では白土を用いた装飾を施す磁州窯および技法が広まります。絵画では自然の写生も行われ、山水画に多様な表現が展開されました。
本展覧会では、中国南方と北方の特色と魅力を大和文華館が所蔵する工芸や絵画作品により展示いたします。また、翟建群（テキ ケングン／Zhai Jianqun）氏による紙本墨画淡彩「黄土地」を特別出陳し、現代画家の視点と表現によりあらわされた中国西北地方の風景をご覧いただきます。

✿ 無料招待デー：　6月19日（水）
▶ 出陣品 約70件　　出陣目録 PDF

※ 大和文華館、松伯美術館、あべのハルカス美術館は、近鉄グループが運営する美術館です。
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 大和文華館 ］

東京大学総合研究博物館
本館企画展示室
特別展示
都市－アーケオロジー
開催期間　　2024年5月31日［金］－ 8月30日［金］
開催会場　　東京大学総合研究博物館
　　　　　　〠 113－0033　東京都文京区本郷 7－3－1（東京大学本郷キャンパス内）
休  館  日　　土・日・祝日
開館時間　　10：00 － 17：00（入館は 16：30 まで）
入  場  料　　無 料　
共　　催　　文部科学省科学研究費助成事業 学術変革領域研究（A）「中国文明起源解明の新・
　　　　　　考古学イニシアティブ」（20H05815：https://chugokubunmei.jp/）
主　　催　　東京大学総合研究博物館
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本展示では、東アジアにおける「都市」の誕生を議論した研究を紹介する。一方で、この展示は、大学で日々実践される「研究」を展示する実験として、論文を立体・空間化することを試みる。これは「研究の展示」であり、大学の研究博物館としての「展示の研究」でもある。
研究のプロセスは、①世界の誰もが知らない問いを立て、②それを明らかにするための研究を計画し、③何らかの予算を獲得し、④実験や観察を行い、⑤結果をまとめて論文を執筆し、⑥雑誌に投稿し、⑦査読者からの意見を加えて改訂し（リジェクトされれば別の雑誌に投稿し）、　⑧受理されて論文が掲載され、⑨得られた知見から新たな問いを立てる、というサイクルを繰り返す。
研究者でなければ、研究という言葉からイメージするのは、④実験や観察の部分だけだろう。そこで本研究は、①問いを立ててから、⑨の新しい問いを得るプロセスを、論文のフォーマットに従って展示することで、研究そのものを展示する（雑誌掲載までの苦闘は表現できていない）。
本展示を通して、実験や観察を積み上げることで新しい問いが明らかになっていく、研究の醍醐味を少しでも感じていただけば幸いです。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご参加を
※ 喘息もちのかたにはマスク携行をおすすめ。本格的な博物館ではどうしても必須アイテムです。
［ 詳 細 ： 東京大学総合研究博物館 ］

富山市民俗民芸村
売薬資料館企画展
薬の色・いろ
会　　期　　2024年（令和6年）5月30日［木］－ 9月8日［日］
会　　場　　富山市民俗民芸村　富山市売薬資料館　展示室
　　　　　　〠 930-0881　富山県富山市安養坊980　
　　　　　　電話番号 076-433-2866　FAX　076-433-2866　　
開館時間　　午前9時－午後5時（入館は午後4時30分まで）
休  館  日　　会期中無休　* 臨時の休館があります。
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富山売薬が始まった江戸時代は、主に売薬商人の家で製薬していました。生薬を混ぜ合わせて丸薬を作る際に、色が付いた衣(ころも)を外側にまぶすことがありました。この作業は「衣掛け」といい、色をつけることを「打つ」といいました。衣と言うように、薬の外側に付着させ覆うとともに、色で区別する意味があります。
近代以降は材料や着色も変化し、薬にとって色のもつ意味や役割が多様化しました。さらにカプセルなど付属品や、パッケージほか製品全体に、豊富な色が用いられるようになっています。
本展では薬の「色」に着目し、その意味や役割をご案内しながら、江戸時代から使用された色に関連する製薬用具などを展示します。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳細 ： 富山市民俗民芸村　売薬資料館 ］

京都国立近代美術館
印刷／版画／グラフィックデザインの断層 1957–1979
会　　期　　2024年5月30日［木］ー 8月25日［日］
開館時間　　午前10時 － 午後6時
　　　　　　* 金曜日は 午後8時 まで開館（5月31日、6月7日、8月23日を除く）
　　　　　　* 入館はいずれも 閉館の30分前 まで
休  館  日　　月曜日（ただし7月15日［月･祝］、8月12日［月･休］は開館）、
　　　　　　7月16日［火］、8月13日［火］
観  覧  料　　一般：430円、大学生：130円、高校生以下・18歳未満は無料
　　　　　　* 本料金でコレクション展もご覧いただけます。
　　　　　　* 前売り拳、各種割引、優待情報などは、下掲公式詳細サイト参照。
会　　場　　京都国立近代美術館　4F コレクション・ギャラリー内
　　　　　　〠 606-8344　京都市左京区岡崎円勝寺町26-1（岡崎公園内）
　　　　　　電話：075-761-4111（代表）　FAX：075-771-5792
主　　催　　京都国立近代美術館、国立工芸館
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マス・コミュニケーション時代が到来した戦後の日本では、印刷技術の飛躍的な発展とともに美術と大衆文化の結びつきが一層強まり、とりわけ版画とグラフィックデザインの関係性が議論の対象となりました。
本展では、1957年から1979年まで全11回にわたって開催され、当時の気鋭の版画家やデザイナーの活躍の場となった「東京国際版画ビエンナーレ展」に焦点をあて、国立美術館のコレクションから同展の出品作家を中心にご紹介します。
同時代の多様な視覚表現のなかに交錯した版画とグラフィックデザインの様相を通して、印刷技術がもたらした可能性とその今日的意義を改めて検証します。

※ 下掲公式詳細サイトにて最新情報を確認のうえご観覧を。
［ 詳 細 ： 京都国立近代美術館 ］
｛新宿餘談　倖せだったひとつの時代は終わった。不幸なのはGデザイナーはアーチストを名乗らなかった。むしろかれらは、アートディレクター、クリエイターなどと「昇格」したつもりで名乗っていた。そしてその職能領域の終焉接近と気づかぬこと。ところが急速に版画教育界は欧州諸国と同様に「グラフィックアート専攻」と改称し、版画家の一部はグラフィックアーチストと自称をはじめた。国立工芸館はそこに断層を見いだし、印刷を中核にしたよき結束を探っている。本展が巡回を重ねるゆえんかもしれない｝

九州国立博物館
新たに加わったアジアの民族造形
会　　期　　令和6（2024）年5月28日［火］－ 9月8日［日］
開館時間　　9時30分 － 17時00分（入館は16時30分まで）
休  館  日　　月曜日　* 月曜日が祝日・振替休日の場合は翌日
会　　場　　九州国立博物館　文化交流展示室  第 2 室
　　　　　　〠 818－0118　福岡県太宰府市石坂4－7－2
　　　　　　ハローダイヤル　　050－5542－8600
観  覧  料　　一般  700円、高大生 350円、高校生以下･18歳未満および 満70歳以上の方は  無料
　　　　　　* 当日、個人料金を表記。各種割引・優待などは 下掲詳細 参照。
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金子 量重（かねこ かずしげ  アジア民俗学者  図書館情報学者  1925－2017年）氏が、生涯を通じて注目し続けた多種多様なアジアの造形。
令和5年度にご遺族より新たにご寄贈頂いた金子氏収集の民族資料を初公開します！
アジアの多様性と奥深い魅力をご堪能下さい！

＜ 関係出版物 ＞
このたびの寄贈にあわせ、九州国立博物館の紀要『東風西声』にて「金子量重氏収集資料研究」の連載が始まりました！ 当館が所蔵するさまざまな「金子資料」について調査研究した成果をひろくご紹介します。なお、今後は当館職員だけでなくアジアの造形に興味を抱く多くの方々にも寄稿をお願いしていく予定です。
今回掲載の論考は下記の通りです。

「金子量重氏収集資料研究」連載開始にあたって」
「ヤマヤナ物語屏風－ミャンマーにおける『ラーマヤナ』とジャータカ表現の一例－」
「橙錦地燈籠雑宝文様蔵袍」と「紺吉服地蔵袍」－チベット民族伝来衣装に見られる中国宮廷用錦について－」
「ロモルゴウォとロモウィジョヨ」
「K1062布帛画に見られるパーブージー・パドの影響について」
「真鍮製の合子（K1202・K1203）－阮朝ベトナムの金属製円筒容器と檳榔子噛みの習慣－」

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 九州国立博物館 ］

静岡市東海道広重美術館
令和6年度 第2回企画展
浮世絵のいろは ホンモノで学ぼう
同時開催：ホンモノで見る 彫師・摺師の技巧
開催期間　　2024年5月28日［火］－ 7月28日［日］
　　　　　　　　　Part 1：5月28日［火］－ 6月30日［日］
　　　　　　　　　Part 2：7月 2 日［火］－ 7月28日［日］
　　　　　　* 各会期で絵画作品は全点展示入替があります。
会　　場　　静岡市東海道広重美術館
　　　　　　〠 421－3103　静岡県静岡市清水区由比297－1　 Tel : 054－375－4454
開館時間　　午前9時 － 午後5時（入館は閉館の 30分前 まで）
休  館  日　　毎週月曜日（祝日の場合は開館、翌平日休館）
入  館  料　　一 般 520円、大学生・高校生 310円、中学生・小学生 130円
　　　　　　* 静岡市在住または通学している中学生以下及び、静岡市在住の70歳以上の方は無料
主　　催　　静岡市、静岡市東海道広重美術館
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日本が世界に誇る江戸時代の代表的な文化のひとつとして認知されている「浮世絵」。その言葉を聞いて誰でも思い浮かべる作品がいくつかあるのではないでしょうか。現代でも新紙幣・パスポート・商品のパッケージ・イベントのビジュアルデザインなどにも取り入れられ、意外と身近にある「浮世絵」。
本展ではそんな浮世絵の “いろは” を静岡市東海道広重美術館の所蔵するホンモノの浮世絵をつかって紹介します。基本となる “いろは” の “い” からちょっとマニアックな知識まで、浮世絵の “いろは” を知ってより深い浮世絵の世界をお楽しみください。

［ Part 2　展示作品 ］
三代歌川豊国『東海道五十三次之内 沖津 児雷也』当館蔵

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上ご観覧を
［ 詳 細 ： 静岡市東海道広重美術館 ］

慶應義塾大学アート・センター　Keio University Art Center
アート・アーカイヴ資料展XXVI　飯田善國 ── 時間の風景
日　　時　　2024年5月27日［月］－ 7月26日［金］
　　　　　　11：00 － 18：00　　土 日 祝：休館
場　　所　　慶応義塾大学アートセンター
　　　　　　 三田キャンパス　東館 6 F G-lab　
問い合せ　　慶應義塾大学アート・センター（三田キャンパス南別館1階 アート・スペース）
　　　　　　〠 108－8345　東京都港区三田2－15－45
　　　　　　TEL 03-5427-1621　FAX 03-5427-1620　Email: ac-tenj☆adst.keio.ac.jp
対　　象　　どなたでもご参加頂けます
費　　用　　入場料無料
主　　催　　慶應義塾大学アート・センター
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彫刻家の飯田善國（1923－2006）は、色とりどりのロープとステンレスを組み合わせた立体作品や、周囲の風景を映しながら動くステンレスのモニュメンタルな作品で知られる彫刻家です。彼は、はじめ画家としてキャリアをスタートさせましたが、1956年に渡欧した際、ローマで彫刻家のペリクレ・ファッツィーニ（1913－1987）に師事したことなどをきっかけに、彫刻家の道を歩むことになります。
飯田はその後ウィーンとベルリンを中心に活動し、木や石を素材とした彫刻を発表しています。1967年、日本に帰国した飯田は、それに前後して自らの制作における中心的な素材として金属を選択し、ステンレス・スチールの鏡面を巧みに利用した作品を作るようになりました。そこには風の力によって動く彫刻というような、当時の先端的な発想も取り入れられ、また色彩をもったロープなどをステンレスの立体に組み合わせることで、独自の世界を生み出すことになります。

本展では所管するアーカイヴの中から、飯田がプロデューサーとして腕を振るった1969年の「国際鉄鋼彫刻シンポジウム」に関する資料を展示します。このシンポジウムでは招聘された各国の芸術家が、鉄工所の協力を得ながら現代を象徴する素材である鉄を用いた作品を制作しました。これらの作品は、文明の最先端を示すと同時にそれに対する批判も含むという意義を有するだけでなく、翌年に大阪で開催された万国博覧会の会場に設置されたという意味においても、戦後現代美術の展開に大きな足跡を残しました。本展では、当時の飯田や他の芸術家の様子を、写真を中心に振り返ります。
また飯田が鉄鋼シンポジウムに際して制作した《時間の風景》―― 本展のタイトルもそこから取られています ―― のような、飯田自身が「ミラー・モビール」と名付けた鏡面ステンレスによる「動く彫刻」作品はその後日本の各地に設置されており、慶應義塾大学三田キャンパスにも《知識の花弁》（1981）や《星への信号》（1984）といった作品が残されています。時代の異なる作品が見せる時間の流れが、飯田が学生時代を過ごしたキャンパスの経た時間と輻輳的に重なり合うことで生まれる新たな風景の中で、飯田善國に出会っていただけたら幸いです。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご参加・観覧を。
［ 詳 細 ： 慶應義塾大学アート・センター ］

ポスターデザイン：横尾忠則

横尾忠則現代美術館
横尾忠則　寒山百得展
会　　期　　2024年5月25日［土］－ 8月25日［日］
開館時間　　10：00 － 18：00（入場は 閉館の30分前 まで）
休  館  日　　月曜日　　* ただし7月15日［月･祝］、8月12日［月･振休］は開館、
　　　　　　7月16日［火］、8月13日［火］休館。
会　　場　　横尾忠則現代美術館（兵庫県立美術館王子分館）
　　　　　　〠 657－0837　兵庫県神戸市灘区原田通 3－8－30
　　　　　　Tel：078－855－5607（総合案内）
観  覧  料　　一 般 700円、大学生 550円、70歳以上 350円、高校生以下　無 料
　　　　　　* 各種割引、優待情報などは下掲詳細参照。
主　　催　　横尾忠則現代美術館（[公財]兵庫県芸術文化協会）、読売新聞社
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中国は唐の時代に生きたとされる寒山と拾得。世俗から離れ、詩作に耽る一方でぼろを身につけ奇行をはたらく。しかし実のところ彼らの正体は、文殊菩薩と普賢菩薩であるという…　まるでおとぎ話のようなキャラクターに、これまで多くの芸術家たちが魅せられ、筆を走らせてきました。横尾さんも彼らの在り方に芸術家としての理想像があるとして、およそ1年の間に102点もの絵を描いたのです。
本展は、2022年に当館で開催した「Forward to the Past 横尾忠則 寒山拾得への道」展に続くものです。曽我蕭白作品の新たな解釈から始まった横尾さんの探求は、やがて自由奔放に展開し、時には浮世絵の美人画や白ロシアの浮遊する恋人たち、はたまた一塊になって走るマラソンランナーとさまざまなイメージに寒山拾得の姿を投影していきます。
すべて新作、当館では初公開です。画業40年を超えてなおパワーアップする横尾さんのいまをご覧ください。

※ 本展は、2023年9月12日［火］－ 12月3日［日］の期間に、東京国立博物館・表慶館で開催された「横尾忠則　寒山百得」展を巡回するものです
▶ 同時開催：YOKOO TADANORI COLLECTION GALLERY 2024 Part1

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認のうえご観覧を。
［ 詳 細 ： 横尾忠則現代美術館 ］

大阪中之島美術館
没後30年 木下佳通代
会　　期　　2024年5月25日［土］－ 8月18日［日］
休  館  日　　月曜日 * 7月15日［月･祝］、8月12日［月･休］は開館
　　　　　　* 会期中、展示替えがあります
開場時間　　10：00 － 17：00（入場は 16：30 まで）
会　　場　　大阪中之島美術館　５階展示室
　　　　　　530－0005　大阪府大阪市北区中之島4－3－1
　　　　　　TEL 06－6479－0550（代表　10：00－17：30）
観  覧  料　　一　 般 1600円、 高 大 生 1000円、 中学生以下　無 料
　　　　　　* 前売り、割引、各種優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照
主　　催　　大阪中之島美術館
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神戸に生まれ、関西を拠点に活動した作家、木下佳通代（1939 – 1994）の個展を、日本国内の美術館で初めて開催します。
木下の作家としてのキャリアは、60年代、前衛美術の集団「グループ〈位〉」の活動に携わったことから始まります。そして、70年代には、写真を用いながら、イメージと知覚、物質の関係を考察する作品を数多く手がけました。その極めて理知的なアプローチは、同時代のコンセプチュアル・アートの世界的潮流と呼応しており、ヨーロッパでも高く評価されます。80年代には、抽象絵画へと表現の軸足を移します。一筆ごと一筆ごと、自らの感覚を鋭く問いながら作り出された絵画は高い緊張感を備えており、彼女の表現の集大成とも呼べるものです。
本展は過去最大規模の木下の個展となります。ごく初期の作品から、代表作、そして絶筆にいたる彼女の活動を一堂に紹介し、今あらためてその表現の全貌に迫ります。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を
［ 詳 細 ： 大阪中之島美術館 ］ 

東北福祉大学芹沢銈介美術工芸館
出張展示　芹沢銈介　本の装いと挿絵の世界
期　　間　　2024年6月25日［火］－ 7月21日［日］
会　　場　　東北福祉大学仙台駅東口キャンパス　東北福祉大学ギャラリーミニモリ
　　　　　　〠 983－0852　仙台市宮城野区榴岡2-5-26
入  館  料　　一   般  500円、大学生以下   無  料
　　　　　　* 障がい者手帳をお持ちの方とその介助者1名は無料
開館時間　　10：00 － 17：00（入館は16：30まで）
休  館  日　　月曜日
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東北福祉大学では、仙台駅東口キャンパス 東北福祉大学ギャラリーミニモリにおいて、地域貢献を目的に様々な催しを行っています。東北福祉大学芹沢銈介美術工芸館ではその一環として、これまで型絵染の人間国宝・芹沢銈介の作品を紹介する出張展示を開催してきました。
今回は、ギャラリーミニモリ会場開催９回目の展覧会として、芹沢銈介の作品より「装幀・挿絵」の分野をテーマにした展示を開催します。本の表紙や背表紙、外箱、タイトルの書体や扉絵といった「装幀」、そして物語の「挿絵」や「カット」にいたるまで、芹沢が手掛けた型絵染による「本」の仕事は、書籍から雑誌まで多岐にわたりました。

装幀としては、「民藝」を啓蒙した雑誌『工藝』の表紙をはじめ、民藝運動を主導した柳宗悦や、精神科医の式場隆三郎の著作本、文豪・川端康成の『雪国』や、山崎豊子の『ぼんち』など、600冊を超えるデザインを担当しました。また、挿絵の仕事では、西欧の騎士を日本の武士に置き換えるという斬新な発想で制作された『絵本どんきほうて』や、佐藤春夫の『極楽から来た』、武田泰淳の『中国忍者伝十三妹』といった新聞や雑誌連載の挿絵にも携わりました。昭和20年代に刊行された『少女の友』の物語挿絵も担当しており、芹沢が関わった本の仕事は多岐にわたります。
当館には装幀から挿絵、その制作にかかわる資料等が収蔵されており、その中から約140点を一堂に展示します。表紙や外箱、挿絵など限られたスペースに施された文様は多彩で秀逸です。思わず手に取ってみたくなる芹沢銈介の「本の装い」をお楽しみください。

※ この展示会場は 東北福祉大学 仙台駅東口キャンパス　東北福祉大学ギャラリーミニモリ です。
※ 本欄初紹介となる東北福祉大学芹沢銈介美術工芸館ですが、すこし妙な紹介です。乞うご容赦。
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 東北福祉大学芹沢銈介美術工芸館 ］

明治神宮ミュージアム
受け継がれし明治のドレス
【 前 期 】 昭憲皇太后の大礼服　4月 6 日［土］－5月 6 日［月］
【 後 期 】 明治天皇と華族会館　5月25日［土］－6月30日［日］
　　　　　　* 前後期で展示品が全て入れ替わります（常設展示品を除く）
　　　　　　* 5月7日［火］－24日［金］は展示替期間のため休館となります
共　　催　　明治神宮・霞会館　
共同研究　　ＮＨＫ
会　　場　　明治神宮ミュージアム
　　　　　　 〠 151-8557 東京都渋谷区代々木神園町1-1
　　　　　　電　話：03-3379-5511 (代表)
休  館  日　　木曜日（ただし、4月11日［木］、5月2日［木］は開館）
開館時間　　午前10時 － 午後4時30分まで（入場は30分前まで）　
入  館  料　　一　 般　1,000円　学 生・団 体　900円　小学生未満 無料
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令和６年は昭憲皇太后百十年祭・霞会館創立百五十周年の式年にあたり、これを記念し、明治神宮・霞会館では「受け継がれし明治のドレス」をテーマとした記念展を実施します。
本展は前後期に分かれ、昭憲皇太后祭の４月１１日を含む前期では、明治神宮により昭憲皇太后の御召物を中心とした展示を実施します。特に大聖寺（京都）が所有する 昭憲皇太后御大礼服 は 近年、明治神宮も参画する大規模な修復プロジェクトが実施され、令和５年に永年保存に必要な基本的修復の完了後、本展が東京では初公開となります。
今に受け継がれし明治の洋装を表徴する昭憲皇太后の大礼服を、修復復元過程にふれるとともに、宮中へ洋装が導入される以前の重要儀式で昭憲皇太后がお召しになられていた装束、いわゆる十二単なども併せて、広く紹介する展示です。
また、霞会館創立百五十年記念日である６月１日を含む後期では、明治天皇のご意向を受けて発足した、華族会館を前身とする霞会館が展示企画を行います。明治天皇からの拝領品や華族会館行幸の際の御下賜品・旧宮家の北白川家から寄贈されたドレスなどを出品します。

☆ 活版アラカルト掲載図版のほとんどは 図版画面をクリック or タップすると拡大表示されます ☆

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［ 詳 細 ： 明治神宮ミュージアム ］

東洋文庫ミュージアム
アジア人物伝－歴史を織りなす人々－
開催期間　 　2024年5月25日［土］－ 8月18日［日］
所 在 地　　東洋文庫
〠 113－0021　東京都文京区本駒込 2－28－21
TEL 03-3942-0280（ミュージアム）
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教科書や専門書など、私たちが歴史の流れを知るために手に取る情報は、国や地域別にまとめられていることが多いです。本展では、歴史に名を残した「人物」に着目して、日本をふくむアジア全域を対象とした広い視点で古代から近代までの歴史を通覧します。歴史上の人物が成したこととその影響を史料から見ていくことで、国、地域別ではないアジア史として、どのような時代の動きや特徴が浮かび上がってくるのかを探ってみましょう。そして、「あの人とこの人は同じ時代の人なのか！」といった気づきを楽しんでいただけたら幸いです。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 東洋文庫　東洋文庫ミュージアム ］

実践女子大学香雪記念資料館
没後60年　佐藤春夫展　— 智恵と友情と恋と！—
会　　期　　2024年5月23日［木］－ 6月21日［金］
開館時間　　10：30 － 17：00
休  館  日　　土・日曜日、 ※ただし6月8日［土・講演会］は、12：00－17：00開館
　　　　　　 6月16日［日・オープンキャンパス］は通常開館
入  館  料　　無 料
会　　場 　　実践女子大学香雪記念資料館　企画展示室1・2
　　　　　　 〠 150－8538　東京都渋谷区東1－1－49
共　　催　　公益財団法人佐藤春夫記念会
協　　力　　実践女子大学香雪記念資料館
主　　催　　実践女子大学文芸資料研究所
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2024年の今年、没後60年を迎えた作家・佐藤春夫（1892－1964）の生涯を、作品の様々な名言や書簡から振り返ります。
｢智恵と友情と恋と」は、ハイネの訳詩の一節で、友人と恋人を同時に失った春夫が、自らの思いを託したものです。1930年、春夫は親友・谷崎潤一郎と和解し、千代を妻として10年越しの恋を実らせました。世間の様々な誤解にさらされながらも、彼らが自ら選んだ道の正しさを確信できたのはなぜでしょうか。昨年、新宮市立佐藤春夫記念館に寄贈された新資料を読み解きながら考えます。また、近代作家中随一の人脈を誇り、多くの友人を持っていた春夫の多彩な交流を示す書簡の数々もお楽しみください。
6月8日［土］には、関連イベントとして講演会を予定しています。詳細は本学文芸資料研究所HPをご覧ください。

◆ 講演会「春夫文学の新たな沃野」
日 　時 ： 2024年6月8日（土）14：00～15:45（13：30開場）
会　 場 ： 実践女子大学渋谷キャンパス 403教室
定　 員 ： 80名（事前申込不要）
※詳細は下記リンクをご覧ください。
【 関 連 ： 実践女子大学文芸資料研究所 HP 】講演会：春夫文学の新たな沃野開催のお知らせ (6/8)   https://www.jissen.ac.jp/bungei/event/2024_index.html
【お問い合わせ先】　　実践女子大学文芸資料研究所　　TEL：03-6450-6929

※ 本展覧会は予約不要です。
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 実践女子大学香雪記念資料館 ］ 

ホキ美術館｜現代日本の写実絵画
作家の視線　過去と現在、そして……
開催期間　　2024年5月23日［木］－ 2024年11月11日［月］
開館時間　　午前10時 － 午後5時30分　* 入館受付 午後5時まで
休 館 日　　火曜日　* 火曜日が祝日の場合は開館、翌平日に休館
会　　場　　ホキ美術館内　ギャラリー 1
　　　　　　〠 267－0067　千葉県千葉市緑区あすみが丘東3－15
　　　　　　電話：043-205-1500   FAX：043-205-1511   メール： info☆hoki-museum.jp
入 館 料　　一 般 1,830円、65歳以上 / 高校生・大学生 1,320円、 中学生 910円
　　　　　　* チケット各種割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照
──────────────────────────
写実絵画は制作に長い時間を要します。
3 ~ 4 か月、時には 1 年以上の時間をかけて作品を仕上げていきます。
その時間の中で作家の考え方や物の観方、
作家の眼が感じる美を表現しているといえると思います。
では、作家が伝えたい感動、作家の眼を通した美は不変なものなのでしょうか。
20年 30年と作家の意識は何が変わって何が変わらないのか。
そんなことを読み解いてみるのも面白いと思います。
そして、若手の作家たちが今後どのように変わっていくのか、
皆様で見届けてください。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： ホキ美術館 ］
【 関 連 ： 千葉市公式チャンネル　YouTube　ホキ美術館　4:59 】
いささか古い動画ですが、あまり紹介されてこなかった動画です。一覧をお勧めします〔編集〕
千葉市緑区あすみが丘東、緑豊かな昭和の森公園の隣に建つ「ホキ美術館」です。同館は世界でも珍しい写実絵画専門の美術館として、2010年に開館しました。現在、巨匠から若手画家まで約50作家、350点の写実絵画を所蔵しています。画家が対象をありのままに描いた写実絵画は、実物をも超える存在感で見る者を圧倒します。館内には絵画、陶芸のギャラリーのほか、レストランやミュージアムショップもあります。このコンテンツは東京情報大学映像ゼミナールと千葉市が協力して作成しました。〔2013年12月6日撮影　　千葉市公式チャンネル〕

この｛活版印刷アラカルト｝のウェブページは、限度ギリギリの長尺ブログになっています。そのためお手数ながら、ときおり、とりわけ動画類を閲覧後は「ページ画面を更新」していただくと、次回からもスムーズなスクロールと閲覧をお楽しみいただけます。また活版アラカルトの二枚目以降のページにも、一枚目に納めきれなかった魅力的な記事が満載。閲覧を強力推奨いたします。

東洋文庫
シンポジウム「モンゴル帝国史研究の現在と課題」
日　　時　　2024年6月22日［土］　13：00 － 17：50
会　　場　　早稲田大学戸山キャンパス　36号館382教室（12：30開場、入場無料）
プログラム　第１セッション　チンギス・カンの実像（13：10―14：00）
　　　　　　第２セッション　ジョチ・ウルスとチャガタイ・ウルス（14：00－14：50）
　　　　　　第３セッション　フレグ・ウルスから見えるもの（15：00－15：50）
　　　　　　第４セッション　元朝から広がる海陸交通路（15：50－16：40）
　　　　　　　　　　　　　　総合討論（16：50－17：50）
主　　催　　内陸アジア史学会
共　　催　　早稲田大学中央ユーラシア歴史文化研究所
　　　　　　東京大学中東地域研究センター
　　　　　　北海道大学スラブ・ユーラシア研究センター
　　　　　　　　　　　「国際的な生存戦略研究プラットフォームの構築」プロジェクト
　　　　　　東洋文庫中央ユーラシア研究グループ
事前登録　　参加ご希望の方は、6月15日［土］までに事前登録をお願いします。
　　　　　　▶ 申込専用フォーム 
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このたび内陸アジア史学会は標記のシンポジウムを開催することになり、東洋文庫中央ユーラシア研究グループはこれを共催しています。
近年の日本におけるモンゴル帝国史研究の進展はめざましく、多様なテーマについてすぐれた研究成果が次々と発表されています。海外でも “The Cambridge History of the Mongol Empire”（2 vols）が刊行されるなど、研究への関心は高まりと広がりをみせています。この機会をとらえて、標記のようなシンポジウムを開催して研究の現在を見晴らし、これからの課題を展望することには大きな意義があると考えます。今回のシンポジウムは、今後の研究の発展に裨益するとともにし、世界史教育にも貢献することが期待されています。
ご関心をお持ちの方はふるってご参加くださいますよう、ご案内申し上げます。

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［ 詳 細 ： 東洋文庫　イベント ］

ちひろ美術館・東京  ／  安曇野ちひろ美術館
いわさきちひろ ぼつご 50 ねん
こどものみなさまへ
会　期：2024年3月1日［金］－2025年1月31日［金］

❖ ちひろ美術館・東京
〠 177-0042 東京都練馬区下石神井4-7-2
TEL：03-3995-0612 / テレフォンガイド：03-3995-3001 / FAX：03-3995-0680
入館料：大人1,200円、18歳以下・高校生以下無料　　▶ アクセス 詳細情報

あれ これ いのち
　　　　2024年 3月1日［金］－ 6月16日［日］
あ・そ・ぼ
　　　　6月22日［土］－ 10月6日［日］
みんな なかまよ
　　　　10月12日［土］－ 2025年1月31日［金］

❖ 安曇野ちひろ美術館
〠 399-8501 長野県北安曇郡松川村西原3358-24
TEL：0261-62-0772 ／ FAX：0261-62-0774
入館料：大人1,200円、18歳以下・高校生以下無料　▶ アクセス 詳細情報

あ・そ・ぼ
　　　　2024年 3月1日［金］ー6月2日［日］
みんな なかまよ
　　　　6月8日［土］－ 9月1日［日］
あれ これ いのち
　　　　9月7日［土］－ 12月1日［日］

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いわさきちひろ ぼつご50ねん　こどものみなさまへ
ちひろから、いまのこどもと、かつてのこどもだったおとなのみなさまへ ──
絵本画家・いわさきちひろが亡くなって、2024 年で 50 年が経ちます。この半世紀の間に、世界は大きく変わり、子どもたちを取り巻く環境も変わってきています。今の時代にちひろの絵が語りかけてくるものは……？
2024 年の 1 年間、ちひろ美術館（東京・安曇野）では、「あそび」「自然」「平和」の３つのテーマで、現代の科学の視点も交えてちひろの絵を読み解きます。展覧会のディレクターに、アートユニットの plaplax を迎え、子どもも大人も見るだけでなく参加したくなる、新しい展覧会を開催します。

＜ いわさきちひろ　1918－1974 ＞
福井県武生（現・越前市）に生まれ東京で育つ。藤原行成流の書を学び、絵は岡田三郎助、中谷泰、丸木俊に師事。第二次世界大戦後、紙芝居や教科書、絵雑誌、絵本など子どもの本を中心に画家として活躍。生涯にわたって子どもや花を描き続けた。1974年没、享年55。現存する作品は約9600点。

前橋文学館
平井晩村生誕140年記念展　孤独と神聖のブリコラージュ
期　　間　　2024年6月22日［土］－ 2025年1月12日［日］
時　　間　　9時 － 17時（最終入館は 16時30分 まで）
会　　場　　萩原朔太郎記念・水と緑と詩のまち
　　　　　　前橋文学館　２階企画展示室
　　　　　　〠 371－0022　群馬県前橋市千代田町三丁目12－10　TEL：027－235－8011
観 覧 料　　無料
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1884（明治17）年に前橋に生まれた平井晩村は、報知新聞社に勤務する一方、詩、俳句、短歌、紀行文、歴史小説など多岐にわたる作品を雑誌に発表し、多彩な文筆家として活躍しましたが、1919（大正8）年9月2日に35歳という若さでこの世を去りました。詩集に『野葡萄』『麦笛』があり、『野葡萄』には夏目漱石も序文を寄せています。
また「草津節」の原形や、母校・前橋中学校（現・群馬県立前橋高等学校）の校歌を作詞するなど、その業績は今日まで息づいています。
本展ではその足跡を紹介します。
　　　◆ 前期テーマ：フォークとフォークロアの間
　　　◆ 後期テーマ：ヒーローズ・ジャーニー

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［ 詳 細 ： 前橋文学館 ］

東京黎明アートルーム
江戸琳派と磁州窯
開室期間　　2024年5月21日［火］－ 6月30日［日］
休 室 日　　6月3日［月］、6月15日［土］
開室時間　　10：00 － 16：00 * 最終入室は 15:30
入室料金　　一　般 600円 / 20歳未満は無料
　　　　　　* 障害者手帳をお持ちの方及び介護者の方は300円引き
　　　　　　* チケット各種割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照
会　　場　　東京黎明アートルーム
　　　　　　〠 164-0003　東京都中野区東中野2-10-13　TEL 03-3369-1868
主　　催　　東京黎明アートルーム
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桃山時代後期に京都で興った美意識の系譜、琳派。
その約100年後、琳派に感銘を受けた酒井抱一によって江戸で花開いた優美な作品・江戸琳派。酒井抱一を中心に、鈴木其一、酒井鶯蒲、酒井道一などの作品を展示します。
陶磁器は、主に民間用の器を生産したことで知られる磁州窯とその周辺の陶磁器を紹介します。
多彩な装飾技法で独自の美を創造したことでも有名な磁州窯。今回は、白釉・白地黒掻落・白地練上など18作品を展示する予定です。
そのほか、アジアの仏教彫刻7点（常設展示作品含む）や岡田茂吉作品も展示します。
皆様のご来室を心よりお待ちしています。

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［ 詳 細 ： 東京黎明アートルーム ］　

諸橋近代美術館
生誕120周年 サルバドール・ダリー天才の秘密
会　　期　　2024年4月20日［土］－ 9月1日［日］
休  館  日　　 5月15日（第3水曜日） 、7月10日（第2水曜日） 以上2日程休館
営業時間　　 9：30－17：00（最終入館は30分前）
* 諸事情により日程が変更になる場合がございます。
会　　場　　諸橋近代美術館
　　　　　　〠 969-2701　福島県耶麻郡北塩原村大字桧原字剣ヶ峯1093番23
　　　　　　TEL. 0241-37-1088 ／ FAX .0241-32-3332
主　　催　　公益財団法人諸橋近代美術館
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ー 諸橋近代美術館 開館25周年記念開催！ー
ダリとはいかなる芸術家であったのか
「シュルレアリスト・ダリ」とその背景にある「人間・ダリ」の
複雑で繊細な内面から天才の秘密を探ります

サルバドール・ダリ（1904－1989）生誕120周年、シュルレアリスム宣言100年の記念すべき節目に開催する本展は、世界屈指のダリ・コレクションを形成する当館の所蔵品を中心にダリの生涯を概観し、ダリの渡米以降の活動に注目します。
ダリが私たち観衆に魅せた「シュルレアリスト・ダリ」とその背景にある「人間・ダリ」の複雑で繊細な内面を探り、世界中で愛されているダリがいかなる芸術家であったのか、ダリの油彩、素描、版画、彫刻のほか、ミロやマグリットなどシュルレアリスムの作家の作品などから、ダリの多様な側面を明らかにいたします。

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［ 詳 細 ： 諸橋近代美術館 ］

練馬区立美術館
三島喜美代 ― 未来への記憶
会　　期　　2024年5月19日［日］－ 7月7日［日］
休  館  日　　月曜日
開館時間　　10：00－18：00　 * 入館は 17：30 まで
観  覧  料　　一 般 1,000円、 高校・大学生 および 65－74歳 800円
　　　　　　* 中学生以下および75歳以上 無料
　　　　　　* 同館は事前予約制ではありません。当日チケットカウンターでお求めください。
　　　　　　* 各種割引、優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
アクセス　　練馬区立美術館
　　　　　　〠 176－0021　東京都練馬区貫井1－36－16　TEL 03－3577－1821
　　　　　　西武池袋線中村橋駅下車 徒歩3分　▶ 詳しくは こちら をクリック！
協　　力　　株式会社東横イン／株式会社ギャラリー1045
主　　催　　練馬区立美術館（公益財団法人練馬区文化振興協会）
──────────────────────☆ 活版アラカルト掲載図版のほとんどは 図版画面をクリック or タップすると拡大表示されます ☆

三島喜美代（1932- ）は、絵画を出発点に現代美術家としての活動を1950年代にスタートさせました。60年代には新聞や雑誌などの印刷物をコラージュした作品やシルクスクリーンを用いた平面作品を制作していましたが、70年代に入ると表現媒体を一転、シルクスクリーンで印刷物を陶に転写して焼成する立体作品「割れる印刷物」を手掛け、大きな注目を集めます。日々発行され、膨大な情報をあふれさせる印刷物と、硬く安定しているかに見えながら、割れやすく脆い陶という素材を組み合わせることで、氾濫する情報に埋没する恐怖感や不安感が表現されました。
しかし、大量の新聞や雑誌がすぐに消費されてゴミとなるように、情報からゴミへと三島の問題意識も次第に移っていき、空き缶や段ボールなど身近なゴミを題材に陶で再現した作品、産業廃棄物を高温で処理した溶融スラグを素材とする作品を発表しました。近年は、自ら集めた鉄くずや廃材を取り込んだ作品制作も行っています。

本展覧会は、70年にわたる三島の創作の軌跡を、主要作品を通して概観するものです。大量消費社会や情報化社会へ厳しい視線を投げかけつつも、情報やゴミを異化作用を通して造形表現へと転化させた三島作品は、日々の暮らしの中から遊び心をもって生み出されてきました。
会場では、初期のコラージュ作品から、「割れる印刷物」のオブジェの数々、環境に配慮した素材による近作などが並ぶなか、ハイライトとして三島の代表作であり、最大規模のインスタレーション作品 ≪20世紀の記憶≫ を展示します。ぎっしりと床に敷き詰められた大量の耐火レンガ・ブロックから成るこの作品は、各レンガの表面に三島が20世紀の100年間から抜き出した新聞記事が転写され、文字通り20世紀の記憶の断片を視覚化するとともに、その時代に向き合った彼女自身の記憶が刻まれているように思われます。三島が作品に刻印した20世紀の記憶を、来るべき未来への記憶として改めて受け止める機会となれば幸いです。　
三島作品は、国内外の多くの美術館に収蔵されていますが、特に2020年以降に受賞や展覧会が相次ぎ、国内はもとより海外からの評価も近年急上昇しています。本展は、そうした流れのなかでの、東京の美術館における初の個展となります。
展覧会を通して、三島が社会の現実を見つめながら、情報とゴミの問題をテーマに一貫して追い求めてきた作品世界の全貌を明らかにし、その魅力と実像に迫ります。

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［ 詳 細 ： 練馬区立美術館 ］

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神奈川県立近代美術館 鎌倉別館
鎌倉別館40周年記念
てあて・まもり・のこす　神奈川県立近代美術館の保存修復
Kamakura Annex 40th Anniversary Exhibition
Repairing, Preserving, and Keeping: Conservation and Restoration of The Museum of
Modern Art, Kamakura & Hayama
会　　期　　2024年5月18日［土］– 7月28日［日］
会　　場　　神奈川県立近代美術館　鎌倉別館
　　　　　　〠 248－0005　神奈川県鎌倉市雪ノ下2－8－1　電話：0467－22－5000
休  館 日　　月曜（7月15日を除く）
開館時間　　午前9時30分 － 午後5時（入館は 午後4時30分 まで）
観  覧  料　　一　般　700円、20歳未満・学生　550円、65歳以上　350円、高校生　100円
　　　　　　* 中学生以下と障害者手帳等をお持ちの方（および介助者原則1名）は無料です。
　　　　　　* 各種割引、優待情報などは 下掲詳細 参照
主　　催　　神奈川県立近代美術館
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コレクションをよい状態で保存し次の世代へ伝えることは、美術館の大切な役割のひとつです。私たちは作品を守る環境を整え、ときに手当てをしながら、未来に残す最善の方法を模索してきました。本展では「てあて」「まもり」「のこす」の3つの言葉を手がかりに、作品の修復過程やそこで使う道具、作品を守りつつ展示するための工夫など、普段は見られない美術館の取り組みを紹介します。

展覧会の見どころ
1. 神奈川県立近代美術館を代表する名品と保存修復
高橋由一（1828–1894）、古賀春江（1895–1933）、村山知義（1901–1977）、松本竣介（1912–1948）などの当館のコレクションを代表する作家の名品を保存修復の観点から解説します。
2. 野外彫刻のメンテナンス
当館の庭園に常設され、長く親しまれてきた彫刻の移設や修復について、映像や資料で紹介します。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 神奈川県立近代美術館　　神奈川県立近代美術館　鎌倉別館 ］

奈良県立万葉文化館
特別展 生誕110年 佐藤太清展　水の心象
会　　期　　2024年5月18日［土］－ 7月7日［日］
会　　場　　奈良県立万葉文化館　企画展示室
　　　　　　〠 634－0103　奈良県高市郡明日香村飛鳥10　電話　0744－54－1850
観  覧  料　　一 般　 800円、 高校・大学生　 500円、 小・中学生　 300円
開館時間　　10：00 ー 17：30（入館は17：00まで）
休  館  日　　月曜日（月曜日が祝日の場合は翌日の平日）
主　　催　　奈良県立万葉文化館
────────────────────
自然から感受したイメージを独自に解釈し、詩情豊かな世界観を創出、花鳥風景画を確立した日本画家・佐藤太清（1913ー2004 年）は、2023年に生誕110年、2024年に没後20年を迎えます。
太清の人生は、母の胎内にいるうちに父が病没、誕生直後には母も亡くす体験から始まりました。幼少期に孤独から逃れるように野山を歩き、そこで見たものを描くひとときが絵の道に進む端緒であったと、のちに太清は語っています。故郷・京都府福知山市に流れる由良川は豊かな恵みをもたらす一方、水害を発生させる暴れ川としても知られています。穏やかな自然が時に様相を変える瞬間を太清は何度も目撃したことでしょう。
太清の描く絵画には、自然の美しさや生命感が込められる一方、恐怖や逃れられない死といった重層的なイメージがみられ、独自の画風が形成された礎には、幼少期からの自然との関わりが影響したと考えられています。本展は、太清が生涯にわたり描いた〝 水 〟に連関する作品に着目。画業70 年における作品を概観しながら、水の心象表現をたどります。
また、初の試みとして、画室に遺された全絵具をサンプル化した1000色を超える色相図「太清の絵具棚より」を会場に設置。太清自身が調合した多彩なグレーに注目しつつ、画家の眼にせまる展観もみどころとなっています。

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［ 詳 細 ： 奈良県立万葉文化館 ］

掛川市二の丸美術館
受贈記念展    牧野宗則 木版画の世界
－織りなす色　いのちの輝き―
展示期間　　2024年5月18日［土］ー 7月15日［月･祝］ * 作品が入れ替わります。
　　　　　　　　　前期展示　5月18日［土］－ 6月16日［日］
　　　　　　　　　後期展示　6月19日［水］－ 7月15日［月･祝］　
会　　場　　掛川市二の丸美術館
　　　　　　〠 436－0079　静岡県掛川市掛川1142番地の1　TEL：0537-62-2061
開館時間　　9時から17時まで（入館は 16時30分 まで）
休  館  日　　月曜日、6/18［火］〔展示替え〕
観  覧  料　　一 般 500円、（中学生まで無料）
　　　　　    * 後期展リピーター割：前期の半券ご提示で後期展2割引き
主　　催　　〔公財〕掛川市文化財団、掛川市二の丸美術館
────────────────────
浮世絵版画の高度な職人技を習得し、四季折々の草花や大海、雄大な富士をモチーフに、作画から彫り、摺りまでたった一人で行う現代木版画家 牧野宗則氏（1940年－/静岡市出身）の展覧会。
繊細な彫りと幾重にも重ねた微妙な色のグラデーションから生まれる木版画の世界をお楽しみください。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上ご参観を。
［ 詳 細 ： 掛川市二の丸美術館 ］

府中市美術館
Beautiful Japan 吉田初三郎の世界
会　　期　　2024年5月18日［土］ー 7月7日［日］
会　　場　　府中市美術館　2階 企画展示室
　　　　　　〠 183－0001　東京都府中市浅間町1丁目3番地（都立府中の森公園内）
　　　　　　電話：042－336－3371
休  館  日　　月曜日（この日が祝日の場合はその翌日）
開館時間　　午前10時 － 午後5時（入場は 午後4時30分 まで）
観覧料金　　一 般 800円、 高校・大学生 400円、 小・中学生 200円
　　　　　　* 各種割引、優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
主　　催　　府中市美術館
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大正から昭和戦前期、日本各地を空から見下ろす視点で描いた吉田初三郎 （1884－1955）。独自のデフォルメによって広い範囲が一望できる鳥瞰図の画面は、細部まで描き込まれ、まるで絵の中を旅するかのようにいつまでも見飽きることがありません。本展では大型の肉筆鳥瞰図を中心に、絵画・ポスターなど様々なメディアで展開された吉田初三郎の世界をご紹介します。

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［ 詳 細 ： 府中市美術館 ］

岡谷蚕糸博物館
企画展 中国古代復元絹織物展
開催期間　　令和6年（2024年）5月16日［木］－ 令和6年（2024年）8月18日［日］
開館時間　　9：00 － 17：00
　　　　　　動態展示・まゆちゃん工房は 9：00－12：00、13：00－16：00
　　　　　　* 時間は変更することがございます。
休 館 日　　毎週水曜日　▶ 開館カレンダー　　
　　　　　　* 臨時休館があります。ご来館の際には確認をよろしくお願いいたします。
会　　場　　岡谷蚕糸博物館 －シルクファクトおかや－ 企画展示エリア
　　　　　　〠 394－0021　長野県岡谷市郷田1-4-8 　TEL 0266-23-3489　 FAX 0266-22-3675
入 館 料　　一   般  510円、 中・高生  310円、 小学生  160円
　　　　　　* チケット・各種割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照
主　　催　　岡 谷 市
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岡谷市は中国江蘇州の「蘇州絲綢博物館」と平成10年に学術協定を締結しました。その後、殷王朝（紀元前16ー紀元前11世紀）から、清王朝（17－20世紀）までの古代復元絹織物４３点、清王朝以降の装飾品等の現品８点の計５１点の提供を受け、当館では絹織物の起源である古代中国の絹織物の研究に活用してきました。
令和６年は辰年。中国において、龍の紋様は権威の象徴とされ、とりわけ５本の爪の龍は皇帝専用とされました。本企画展では、辰年にちなんで、中国古代復元絹織物から、龍の文様を持つ絹織物を中心に展示いたします。

＜蘇州と絹織物の歴史＞
春秋時代に呉の都として栄えた古都です。紀元前514年に呉王・闔閭－こうりょ－がこの地に城を築いたことから街が形成され始めました。元代にはマルコ・ポーロが訪れ、運河と街並の美しさを「東洋のベニス」と称して絶賛しました。街中に綱の目のように張りめぐらされた運河や、明代に造られた江南庭園の数々は今も旅行者の目を楽しませてくれます。特産は豊富な水資源を生かして発展した絹織物です。農業や漁業も盛んで、「魚米之郷」とも呼ばれてdfいます。

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［ 詳 細 ： 岡谷蚕糸博物館 　 同館2024年 ハンドアウト PDF ］ 

関西学院大学博物館
平常展　ヴォーリズ建築写真展 「VORIES TIME」
会　　期　　2024年5月13日［月］－ 7月13日［土］
休  館  日　　日曜日
開館時間　　9：30 － 16：30（入館は 16：00 まで）
会　　場　　関西学院大学博物館（時計台２階展示室）
　　　　　　〠 662－8501　兵庫県西宮市上ケ原一番町1－155　TEL 0798－54－6054
入館無料
──────────────────────
1929年、関西学院は創立の地である原田の森キャンパス（現・神戸市灘区）を去り、上ケ原キャンパスへやってきました。新校地への移転にあたり、その設計は W. M. ヴォーリズ（William Merrell Vories, 1880-1964）率いるヴォーリズ建築事務所に任されました。ヴォーリズは原田の森キャンパス時代から校舎等を手がけ、学院の発展はヴォーリズ建築とともにありました。
ヴォーリズが図書館として設計した上ケ原キャンパスの時計台には、現在大学博物館が入っています。そして2024年、大学博物館は開館10周年を迎えます。これを記念し、本展では写真家・桃井一至氏が撮影した全国各地のヴォーリズ建築をご紹介します。
桃井氏は滋賀県近江八幡市にある近江兄弟社学園（現・ヴォーリズ学園）で幼稚園から高校まで学び、校舎はもちろん学園周辺にあるヴォーリズ建築にも親しみながら育ちました。上京後、ヴォーリズ建築が全国各地にあることを知り、その姿を撮り続けてきました。
本展は早稲田スコットホール（2017 年）や、ソニーストア大阪 α Plaza（2019年）、ヴォーリズ学園ハイド記念館 （2022年）で開催され人気を博した写真展です。引き継がれ愛されてきた各地のヴォーリズ建築を、桃井氏の作品からご覧ください。

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［ 詳 細 ： 関西学院大学博物館 ］

大阪大学中之島芸術センター
糸川燿史写真展「回顧録」「FUNKY DAYS LIVE!!」
期　　間　　2024年5月14日［火］－ 6月9日［日］
会　　場　　大阪大学中之島芸術センタースタジオ（３階）
────────────────────
糸川燿史写真展「回顧録」では、関連イベントとして、「FUNKY DAYS LIVE!!」（有料）を3日間開催いたします（総合司会：今井晴日）。
いずれも、会場は大阪大学中之島芸術センタースタジオ（３階）です。

＜profile 糸川燿史＞
写真家。映像作家。1934年三重県生まれ。1950年より大阪在住。1955年頃より大阪の街と人々の写真を撮り始める。現在まで、音楽、演劇、演芸など多ジャンルにわたり主としてポートレート作品の撮影、制作を続けている。
▶ 糸川燿史　オフィシャルサイト

※ 多彩な関連イベントが発表されています。
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 大阪大学中之島芸術センター ］

山種美術館
特別展　犬派？猫派？
― 俵屋宗達、竹内栖鳳、藤田嗣治から山口晃まで ―
会　　期　　2024年5月12日［日］ー 7月7日［日］　* 会期中、一部展示替えあり
　　　　　　前　期：5月12日［日］ー 6月9日［日］、後　期：6月11日［火］ー 7月7日［日］
会　　場　　山種美術館
　　　　　　〠 150－0012　東京都渋谷区広尾3－12－36　
　　　　　　TEL：050-5541-8600 （ハローダイヤル）
開館時間　　午前10時 － 午後5時 (入館は午後4時30分まで)
休  館  日　　月曜日
入  館  料　　一 般 1400円、大学生・高校生1100円、中学生以下 無料 (付添者の同伴が必要です)
　　　　　　* 障がい者手帳､被爆者健康手帳をご提示の方､およびその介助者(1名)　一般 1200円
　　　　　　* 各種割引・優待情報などは下掲 公式詳細サイト にて
主　　催　　山種美術館、日本経済新聞社
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近年、ペットブームがさらなる盛り上がりを見せています。中でも最も人に親しまれている動物、 犬と猫は、古くから日本の絵画に描かれてきました。近代以降も、画家たちが自らの愛犬、愛猫をモティーフにした作品が少なくありません。このたび山種美術館では、犬と猫を題材とした名品をご紹介する展覧会を開催します。
本展覧会にて初公開となる《洋犬･遊女図屛風》(個人蔵)は、当時、日本では珍しかった洋犬を描く貴重な作品です。
琳派の祖・俵屋宗達《犬図》(個人蔵) には、振り返る子犬が水墨によって愛らしく表されています。伊藤若冲《狗子図》(個人蔵) では 白と黒の2匹の子犬の対比が目を引き、長沢芦雪《菊花子犬図》(個人蔵) には、何とも可愛い子犬たちが表情豊かに描かれています。
一方、猫を描いた名作といえば、近代京都画壇を牽引した竹内栖鳳による《班猫》【重要文財】。静岡の沼津で偶然出会った猫に惹かれた栖鳳は、丹念な観察と写生を通して作品を完成させました。また、サインの代わりに猫を描くこともあるという藤田嗣治による《Y夫人の肖像》(株式会社三井住友銀行) は、女性と4匹の猫を描いた魅力的な作品です。さらに、現在活躍中の山口晃による《捕鶴圖》は、擬人化された猫たちの個性までも描き出しています。
本展では、江戸時代から現代まで、犬と猫を題材としたバラエティに富む作品が一堂に会します。併せて、身近な動物を描いた優品もご紹介します。愛らしい犬と猫たちが皆さまのご来館をお待ちしています。

※ 下掲公式サイトにて最新詳細情報を確認の上、ご観覧ください。
［ 詳 細 ： 山種美術館 ］