お札と切手の博物館
令和４年度  冬の特別展示　お札を彩るさまざまな模様
開  催  日　　令和4年（2022）12月20日［火］－ 令和5年（2023）2月26日［日］
開催時間　　９：３０－１７：００
休  館  日　　 月曜日、年末年始、2月12日［日］
開催場所　　お札と切手の博物館　２階展示室
114－0002  東京都北区王子1-6-1  Tel : 03-5390-5194  Fax : 03-3911-8905114-0002
入  場  料　　無　料
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お札には、肖像や風景などの図柄、数字や文字といった模様のほかに、枠模様や地模様など、１枚のお札の中にも様々な種類の模様が描かれています。このような模様はデザインや製造技術の進展などと関わり合いながら、時代ごとに変化してきました。
本展ではお札の装飾的な部分、特に枠模様や地模様に着目し、それらが日本歴代のお札の中で、どのように変わってきたのか紹介します。あわせて海外のお札に見られるさまざまな模様も取り上げます。
なお、この展示では展示解説アプリポケット学芸員を使用した展示解説も行います。お札の模様について、展示では紹介しきれないエピソードや、小さな模様の拡大図をお手元で見ていただくことが可能です。展示室で実物を見ながら、またおうちでもご覧いただけます。是非この機会にご活用ください。

※ 感染症予防対応実施中です。下掲詳細を確認の上ご観覧を。
※やむを得ず会期や開館時間を変更する場合があります。
詳しくはホームページをご覧いただくか、電話にてお問い合わせください。
［ 詳 細 ： お札と切手の博物館 ］

久能山東照宮博物館
新春特別展「徳川家康公展」
期　　間　　令和４年（2022年）12月26日［月］－ 令和５年（2023年）３月21日［火・祝］
　　　　　　　　　前　期：令和4年12月26日－令和5年2月17日
　　　　　　　　　後　期：令和5年 2 月18日ー令和5年3月21日
所  在  地　　422－8011   静岡県静岡市駿河区根古屋390   TEL. 054－237－2438
入  館  料　　博 物 館　 大 人 400円、　小 人 150円
　　　　　　社殿共通　大 人 800円、   小 人 300円
                      ※ 大人は高校生以上、小人は小学生・中学生とする
休  館  日　　無　休
入館時間　　9：00 － 17：00（最終入館時間は 16：45）
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久能山東照宮博物館では、御祭神である徳川家康公の生誕480年を記念し、「徳川家康公展」を開催致します。
期間中は家康公所用の甲冑3領（全て重要文化財）を全て展示する他、「徳川家康関係資料」として重要文化財として登録されている家康公が晩年使用していたお手回り品、更には家康公所用の刀剣（重要文化財　太刀　無銘光世作ほか）など、当館で所蔵している家康公関連の資料を一挙公開致します。
※ 刀剣は前期後期で一部入れ替え。前期に 重要文化財 太刀 無銘光世作（ソハヤノツルキ）を、後期に 国宝 太刀 銘 真恒を展示致します。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上ご観覧を
［ 詳 細 ： 久能山東照宮博物館    展示品リスト PDF ］
｛新宿餘談｝　さすがに在るところには有るものだ､とズラリと重要文化財がならんだ「展示品リスト」をみておもう。
廃仏毀釈をかかげた明治政府の初期、権力のたかみから転落した徳川家と、そのふたつの菩提寺、上野寛永寺（天台宗）、芝増上寺（浄土宗）の寺領は大幅に削られ、僧侶の多くは還俗畜髪して神官となり、堂宇は荒廃に任せて放置された。
徳川家康の遺品の多くが静岡に残されたのは好運だった。二代秀忠は芝増上寺に墓があるが、何度も改葬され、現在は火葬に付され、窮屈な徳川家廟に押しこめられている。遺品などもほとんど知られていない。権力とはすぐる権力にたいして容赦ないのは、古今東西を問わないようである。

高志の国文学館
開館 10 周年記念企画展 没後 50 年 川端康成展 ── 愛を乞う魂
会　　期　　2022 年（令和４年）12 月 24 日［土］－ 2023 年（令和５年）２月 27 日［月］
会　　場　　高志の国文学館　930－0095　富山県富山市舟橋南町 2－22
開館時間　　９：30 － 18：00（観覧受付は 17：30 まで）
休  館  日　　毎週火曜日、年末年始、２月 13 日［月］、２月 24 日［金］
観  覧  料　　一 般 500 円、大学生 250 円、前売り・一 般 400 円
　　　　　　* 企画展観覧券で常設展もご覧いただけます。
　　　　　　* 小・中・高校生 及び これに準ずる方、各種障害者手帳をお持ちの方は無料。
編集委員　　荻野アンナ
企画編集　　神奈川県立神奈川近代文学館、公益財団法人神奈川文学振興会
特別協力　　公益財団法人川端康成記念会 　協力 　公益財団法人日本近代文学館
主　　催　　高志の国文学館 　　共　　催 　　富山新聞社、富山テレビ放送
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「伊豆の踊子」「雪国」などの代表作で知られる川端康成（1899 － 1972）。アジアで２
人目のノーベル文学賞受賞者として世界にその名を謳われ、没後 50 年となる現在も数多
くの著書が読まれ続けている、日本を代表する文豪のひとりです。
日本の美を描いた作家という印象が強い川端ですが、初期のころは〈新感覚派〉の一員
として、先鋭的な作品で注目されています。また、長い作家生活のなかで常に新しい芸術
表現を試み、幅広いジャンルの作品を手がけました。戦後は、一般的な道徳を超えたとこ
ろにある独自の美＝〈魔界〉を追求し続け、変幻自在な筆で紡いだその物語は、驚くべき
多様性・多面性に満ちており、頁をめくるたびに読者を新たな世界へと誘います。
川端は、14 歳の時には唯一の肉親であった祖父とも死別し、孤児となりました。人の愛
情をありがたいと感じながらも、癒されることのないさびしさは、孤独を乗り越えようと
人とのつながりを追い求める、各作品の登場人物にも映しだされています。
本展では、作品に底流する〈人間・川端〉のさびしさとやさしさ、人間の根源を見つめ、
紡いだ、〈川端文学〉のさまざまな愛の世界をご紹介します。

川端康成 Profile ─────
川端 康成 作家 1899(明治 32）年 大阪府生まれ
明治 32 年（1899）6 月 14 日、大阪府大阪市に生まれる。1 歳の時に開業医の父が死去、翌年には母も亡くなったため、祖父母に引き取られたが、14 歳の時には唯一の肉親であった祖父とも死別し孤児となった。中学校は寄宿舎で生活し、読書に熱中。小説家を志して、文学に強い情熱を傾けていった。大正 6 年（1917）第一高等学校に入学、学寮生活に入ったが、自らの「孤児根性」が気にかかり、寮生活にも馴染めないなか、初めて伊豆を訪れ、旅芸人の一行と道連れになる。大正 9 年（1920）東京帝国大学に入学、その秋に同級と第 6 次「新思潮」の発行を計画し、菊池寛の了承を得たことをきっかけに長く恩顧を受ける。初恋の相手と婚約するも、破談の手紙が突然届く。大正 13 年(1924)、横光利一らと「文芸時代」を創刊、新感覚派として文壇に新風を吹き込む。昭和 2 年(1927)、『伊豆の踊子』刊行。昭和 9 年(1934)、『雪国』連作開始。その後も様々な作品を精力的に発表した。多くの作家と親交を結び、新人作家の支援を行う傍ら、数多くの葬儀委員長を務めた。『千羽鶴』『山の音』『みづうみ』『眠れる美女』等の数々の名作を発表、昭和 43 年(1968)、日本人として最初のノーベル文学賞を受賞した。
昭和 47 年(1972) 逗子の仕事部屋にて自死。享年 72。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上観覧を。
［ 詳 細 ： 高志の国文学館 ］ 　｛高志の国とは－ウィキペディア｝

茨城県近代美術館
戦後日本版画の展開 ── 照沼コレクションを中心に
会　　期　　2022年12月24日［土］－ 2023年2月5日［日］
会　　場　　茨城県近代美術館
　　　　　　310－0851　茨城県水戸市千波町東久保666－1　TEL：029－243－5111
入 場 料　　一般610円／満70歳以上300円／高大生370円／小中生240円
　　　　　　【 WEB予約をおすすめします 】同館ウエブサイトで
　　　　　　「日時指定WEB整理券」(無料）を取得された方が優先入場となります。
　　　　　　訪館日の1カ月前より予約可能です。詳細は下掲同館ウエブサイトで確認を。
開館時間　　午前9時30分－午後5時（入場は午後4時30分まで）
休 館 日　　月曜日　 * ただし1月2日［月・振］、1月9日［月･祝］は開館
　　　　　　12月29日［木］－ 1月1日［日］、1月3日［火］、1月10日［火］は休館
主　　催　　茨城県近代美術館
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恩地孝四郎 《楽曲による抒情 ドビュッシー『子供の領分』より｢象の子守歌｣》
1950年  茨城県近代美術館蔵
棟方志功《〈二菩薩釈迦十大弟子〉より｢舎利弗の柵｣》1939年
茨城県近代美術館蔵
靉嘔《グッドバイ・ムッシュウ・ゴーギャン》1973年
茨城県近代美術館蔵

第二次世界大戦の終結は戦時下における自由の抑圧から人々を解放し、美術家たちは待ちかねたように活動を再開させていきます。そして、海外の新しい美術の潮流が日本に紹介されるようになると、国内の美術界は一挙に活気づき、1950年代には海外で開催される美術展にも多くの作家が出品をするようになります。その中で特に高い評価を受け受賞を重ねたのが版画作品でした。

戦前の日本では美術の一ジャンルとして正当な評価を得ていたとは言えなかった版画が、世界を舞台に一躍脚光を浴びたのです。これにともない国内においても版画への関心が高まり、1960年代にかけて版画ブームともいうべき状況が生まれました。以降、多くの美術家が版画に取り組むようになり、製版技術の革新や、多様な版画技法を習得した作家の登場などにより、従来の版画の概念を超えるような作品が生み出されるようになっていったのです。
本展覧会では、県内のコレクター・照沼毅陽氏（てるぬま きよう 1926－2021）より同館に寄贈された作品を中心に、戦後の日本版画の展開をたどりながらその魅力を紹介いたします。

※ 感染症予防対応のため「日時指定WEB整理券」(無料）推奨。下掲詳細を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 茨城県近代美術館 ］
［参 考 ： YouTube   茨城県近代美術館公式 　企画展「戦後日本版画の展開―照沼コレクションを中心に」展覧会紹介動画　4：49  ］

京都工芸繊維大学美術工芸資料館
アフリカ × 日本：アレワ紡の時代
─ ナイジェリアと日本の繊維生産  1963 – 2005 ─
開催期間　　2023年1月10日［火］－ 2月17日［金］
休  館  日　　日曜日・祝日、1月14日［土］
開館時間　　10時 － 17時（入館は 16時30分 まで）
会　　場　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館
入  館  料　　一 般 200円、大学生 150円、高校生以下 無 料
主　　催　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館
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本展は、日本の経済協力によって、1965年にナイジェリアで生産を開始したアレワ紡績株式会社（アレワ・テキスタイルズ   Arewa Textiles Ltd.  2005年閉鎖）に関する資料を紹介するものです。工場建設が始まった1963年から、日本企業の撤収した1988年まで、アレワ紡に勤務した歴代の方々から寄贈された貴重な資料の数々を展示します。

京都工芸繊維大学美術工芸資料館では、2010年から機械捺染に関わる展覧会を行ってきましたが、2013年に開催した「京都からアフリカへ　大同マルタコレクションにみる1960年代京都の捺染産業」展において、京都という伝統産業の地から、遠くアフリカに向けて大量のプリント生地を生産していたことが明らかになりました。この展覧会の後、日本のアフリカ向けプリントについての研究が広がり、日本の技術提供で現地生産を行った「アレワ紡」資料の調査につながりました。いわば、もう一つのアフリカンプリント生産といえる資料で、今回が初めての紹介となります。

アレワ紡は日本の十大紡（大日本紡績、東洋紡績、敷島紡績、大和紡績、倉敷紡績、呉羽紡績（のちに東洋紡績に合併）、鐘渕紡績、冨士紡績、日清紡績、日東紡績）が60％、（ナイジェリア40％）を共同出資して、ナイジェリア北部州カドナに設立した繊維生産工場です。原綿から製糸、織布、染色、加工の一貫工場で、当初は、紡績1万錘、織機400台、晒加工1セットでスタートし、のちに現地従業員4000人を超える西アフリカ有数の工場となりました。十大紡のほか、大阪染工、笠野染工、高木彫刻、ニチメンから専門の技術者が現地に赴任し、技術指導や経営を行いました。またアレワ紡は、日本のODA(政府開発援助)の先駆けでもありました。

1960年代から1980年代まで日本の繊維産業の技術者たちが、アフリカの現地従業員たちと製造したアフリカンプリントは、当時の現地生産を語る貴重な資料といえるでしょう。アレワ紡に関する作業書類や写真などもあわせ、繊維産業を通した日本とアフリカの交流の一面を知る機会となれば幸いです。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 京都工芸繊維大学美術工芸資料館 ］

京都工芸繊維大学美術工芸資料館
展覧会　肌色って何色？　ポスターに見る皮膚表現
What Does Skin Color Mean ?
開催期間　　2023年1月10日［火］－ 2月17日［金］
休  館  日　　日曜日・祝日、1月14日［土］
開館時間　　10時 － 17時（入館は 16時30分 まで）
入  館  料　　一 般 200円、大学生 150円、高校生以下 無 料
主　　催　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館
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広告ポスターの表現方法や内容は、どのようなメッセージを誰に伝えたいかによって変化します。メッセージを届けたい相手の視線をどうやって惹きつけるか、それがポスターのヴィジュアル表現において最も重要であるといってもいいでしょう。本展覧会では、19世紀末から20世紀前半にかけての日本とフランスのポスターを中心に、広告ポスターにおける皮膚の表現を見ていきます。

近年、色鉛筆の種別から「肌色」という名称がなくなりました。それは私たちの皮膚の色がひとそれぞれに異なり、一様に「肌色」と決めることができないことを、私たちが意識するようになったからです。一方で、皮膚はその色でさまざまな意味を表現してもいます。健康具合は肌の赤みや青白さに現れますし、女性の「白い肌」は美の象徴とされてきました。
紙にインクを刷り込むことで成立するポスターは、限られた色数で人の肌を表現して来ました。そこには技術的な工夫と伝えたいメッセージが渾然一体となって込められています。ポスターで表現された皮膚のあり方は、私たちに訴えかけたいメッセージのための記号であり、また同時に私たちが「こうありたい」と思う欲望の反映でもあります。
社会的な価値観や慣習の中で私たちの皮膚に与えられた多くの意味が、どのようにポスターに表れているか、あらためて見直してみたいと思います。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 京都工芸繊維大学美術工芸資料館 ］

国立公文書館
令和4年度　第3回企画展
衛生のはじまり、明治政府とコレラのたたかい
会　　期　　令和5年1月14日［土］－ 3月12日［日］
開館日時　　月－日曜日　午前9時15分 ー 午後5時00分
　　　　　　* 期間中無休 * 閲覧室の開室日時とは異なります。ご注意ください。
会　　場　　国立公文書館　東京本館
入  場  料　　無　料
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欧米に並び立つ国家を目指していた明治政府は、諸外国の衛生を学び、取り入れ、明治8年(1875)には、衛生を専門に担う行政機関として内務省衛生局を設置しました。 しかしながら、その数年後には幕末に甚大な被害をもたらしたコレラが再び蔓延(まんえん)し、 流行を繰り返します。生まれて間もない日本の衛生行政は、コレラとのたたかいを通じて整えられていきました。
本展では、衛生行政のはじまりと、コレラに立ち向かう政府の様子、そして、コレラ以外も対象としたより広い伝染病の予防に関する制度が確立するまでをご紹介します。
本展では、衛生行政のはじまりと、コレラに立ち向かう政府の様子、そして、コレラ以外も対象としたより広い伝染病の予防に関する制度が確立するまでをご紹介します。

◉ 主な展示資料

長与専斎の職務経歴書
長与専斎（ながよせんさい）の職務経歴書
明治4年、医学教育制度を学ぶため岩倉使節団の文部省随行員として欧米に渡った長与専斎(1838－1902)は、 現地で、医学教育のみならず衛生行政を整えることの大切さを痛感します。 帰国後、内務省衛生局が設けられた際は、初代局長に就任し、以後17年もの長きにわたり局長を務め、 日本の衛生行政の基礎を築きました。

虎列剌病流行紀事
虎列剌病（これらびょう）流行紀事
明治12年のコレラ流行は、患者16万人超、うち死者10万人超という甚大な被害をもたらしました。 内務省衛生局がとりまとめた報告書には、各府県における流行の状況や、想定される感染経路などが記載されています。

伝染病予防法の制定
伝染病予防法の制定
明治10年代以降、幾度ものコレラ流行とその対応を通じて、伝染病に対する予防策をあらかじめ定め、 流行時にはその予防策にのっとって行動することの大切さが実感されました。 同30年、コレラを含む8つの伝染病を対象に「伝染病予防法」が定められます。 この法律は平成10年に「感染症の予防及び感染症の患者に対する医療に関する法律」(感染症法)が公布され、 翌年施行されたことに伴い廃止されるまで、100年もの長きにわたり日本の伝染病予防の根幹を担いました。

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［ 詳 細 ： 国立公文書館 ］

ポスターデザイン：横尾忠則

横尾忠則現代美術館
横尾さんのパレット
会　　期　　2022年8月6日［土］－12月25日［日］
開館時間　　10：00－18：00［入場は閉館の 30 分前まで］
休  館  日　　月曜日（ただし月曜が祝日の場合は開館し、翌平日休館）
会　　場　　横尾忠則現代美術館（兵庫県立美術館王子分館）
　　　　　　657－0837　兵庫県神戸市灘区原田通 3－8－30
　　　　　　Tel：078－855－5607（総合案内）／ Fax：078－806－3888
観  覧  料　　一 般 700円、大学生 550円、70歳以上 350円、高校生以下　無 料
主　　催　　横尾忠則現代美術館（［公財］兵庫県芸術文化協会）、神戸新聞社
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横尾作品の特徴である鮮やかな色彩に着目し、約40年の画家活動を振り返る展覧会。「ピンクガール」、「Y字路」、「A.W. Mandala」、「寒山拾得」など歴代の代表的なシリーズを含む作品を、テーマや様式から解放して色で分類、展示室をパレットに見立てたインスタレーションでヨコオワールドを再構築します。
また、使用済みのパレットや絵具など、作品が生まれる背景も合わせてご紹介します。
横尾さんの圧倒的な色の力を体感できるスペクタクルな空間をお楽しみください。

同時開催：YOKOO TADANORI COLLECTION GALLERY 2022 Part2
会　　期　　2022年8月6日［土］－12月25日［日］
開館時間　　10：00－18：00 ［入場は閉館の 30 分前まで］
休  館  日　　月曜日 ［ただし月曜が祝日の場合は開館し、翌平日休館］
会　　場　　横尾忠則現代美術館 4F 横尾忠則コレクションギャラリー　* 2021年3月新設
観  覧  料　　企画展のチケットでご覧いただけます。
　　　　　　* 本展のみのチケットは販売しておりません。

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［ 詳 細 ： 横尾忠則現代美術館 ］

高知県立美術館
合田佐和子展
帰る途もつもりもない
会　　期　　2022 年 11 ⽉ 3 ⽇［木・祝］－ 2023 年 1 ⽉ 15 ⽇［日］
休  館  日　　12月27日［火］－ 1月1日［日］年末年始以外は無休（臨時休館があります）
観  覧  料　　一般当日 1,200円・大学生 850円・高校生以下 無 料
時　　間　　9：00 － 17：00（⼊場は 16：30 まで）
会　　場　　高知県立美術館　781－8123 高知県高知市高須353－2　TEL 088－866－8000
主　　催　　⾼知県⽴美術館（公益財団法⼈⾼知県⽂化財団）、⾼知新聞社、RKC ⾼知放送
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もう帰る途（みち）もつもりもなかった ──
晩年の手稿に残した言葉のとおり、立ち止まることなく作風を変化させ、激しくも華やかな生涯を駆け抜けた,、美術家・合田佐和子（1940－2016、高知出身）。
1965年の個展デビュー以来、合田はオブジェや絵画、写真などのメディアを横断しながら制作活動を展開しました。69年以降は 2 つの劇団、「状況劇場」の唐⼗郎と、「天井桟敷」の寺⼭修司と協働し、公演の「顔」となるポスターの原画や妖しい魅⼒に満ちた舞台美術を数多く⼿がけました。ポス ターはもちろん、その原画となった油彩画のほか、本展初公開となる舞台の美術セット（書き割り）の 構想画などの展⽰を通し、合⽥の仕事の奥⾏きを探ります。 その表現はアングラが隆盛した時代の空気を体現するに至ります。しかし、90年代からはそれまでの退廃的な作風を脱ぎ捨て、内省に基づく独自の制作論の実践へと移行。作品はパステル調の色彩に彩られ、まばゆい光に満たされていきます。

男性作家が大多数を占めていた時代において、社会通念や因習にとらわれない、自由奔放な暮らしのなかで花開いた合田の表現は、ファッションや映画、音楽などの領域と高い親和性を示し、様々な分野の表現者から熱く支持されました。
その一方で、同時代の美術動向や批評の言説からは距離をとり、ひとつのスタイルに留まらずに繰り広げられた仕事は、美術の「正史」への位置付けが困難であるがゆえに、個人的・趣味的なものと見なされ、正当に評価されてきたとは言い難い側面があります。

本展は作家の没後初にして、過去最大規模の回顧展です。
現代美術やサブカルチャーの文脈に依拠しない合田の作品群は、その劇的ともいえる作風の変遷をも含め、無二のオリジナリティに支えられています。本展では、初期のオブジェから、初公開となる晩年の鉛筆画シリーズまで、300点を超える作品や資料を体系的に検証し、美術家・合田佐和子の全貌に迫ります。

※ 感染症予防対応実施中です。下掲詳細を確認の上ご参観を。
［ 詳 細 ： 高知県立美術館 ］　　{ 活版アラカルト  高知県立美術館  過去ログまとめ }
★本展は高知県立美術館での展示終了後、東京都三鷹市：三鷹市美術ギャラリーでの巡回展が発表されています（2023年1月28日－3月26日）

｛新宿餘談｝サブカルだ、アングラだ、と、よもやあの熱狂の時代を懐かしく思いおこすとは想像だにしなかった。当欄｛活版 à la carte｝管理者は、かれらからは「旧体制・ふるい」とされた新劇の末端に短期間ながら籍をおいていた。いまや新劇ともどもサブカルもアングラも時代の主流から遠ざかっている。それでもなお、いまだに当欄では、天井桟敷：寺山修司 三沢市寺山修司記念館 の活動はできるだけ収録して、当時をしのぶ よすが としている。そしてこの「高知県立美術館」、目が離せない存在になってる。

根津美術館
企画展　遊びの美
会　　期　　2022年12月17日［土］－ 2023年2月5日［日］
休  館  日　　毎週月曜日　* 　ただし1月9日［月・祝］は開館、翌10日［火］休館
開館時間　　午前10時－午後5時（入館は閉館30分前まで）
入  場  料 　  オンライン日時指定予約入館制
　　　　　　一 般 1300円、学 生 1000円、中学生以下 無 料
　　　　　　* 障害者手帳提示者および同伴者は200円引き
会　　場　　根津美術館　展示室 1・2
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「遊び」と聞いて、どのようなイメージが浮かぶでしょうか。歴史に目を向けてみると、公家が和歌の上達につとめた歌合や家の芸にまで高めた蹴鞠、武家が武芸の鍛錬として位置づけた乗馬や弓矢など、それらは単なる遊楽ではありませんでした。遊びは、人が楽しみながら社会の中でより良く生きる術を身に着ける手段であり、日々の暮らしに潤いを与え、生きるうえで欠かすことのできない存在なのです。
本展では文化としての遊びの諸相を、館蔵の絵画や古筆、なかでも屏風を中心にご紹介いたします。新春を迎えるにふさわしい、華やかな金屛風の競演をあわせてお楽しみください。

※ 感染症予防対応実施中。入館はオンライン日時指定予約制。下掲詳細を確認のうえ観覧を
［ 詳 細 ： 根津美術館 ］　 ｛ 根津美術館 活版アラカルト まとめ ｝

すみだ北斎美術館
北斎かける百人一首
会　　期　　2022年12月15日［木］－ 2023年2月26日［日］
　　　　　　　　　前　期：2022年12月15日［木］－ 2023年1月22日［日］
　　　　　　　　　後　期：2023年  1月24日［火］－ 2023年2月26日［日］
開館時間　　9：30 － 17：30（入館は 17：00 まで）
休  館  日　　毎週月曜日、年末年始（12月29日－1月1日）
　　　　　　* 開 館：1月2日［月・休］、1月3日［火］、1月9日［月・祝］
　　　　　　* 休 館：1月4日［水］、1月10日［火］
会　　場　　すみだ北斎美術館　3 階企画展示室
　　　　　　130－0014　東京都墨田区亀沢2丁目7番2号　TEL｜03－6658－8936
主　　催　　墨田区・すみだ北斎美術館
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北斎最後の大判錦絵シリーズ「百人一首乳母かゑとき－ひゃくにんいっしゅうばがえとき」を中心に、江戸時代の『百人一首』事情も紹介しながら、北斎と門人たちが描いた『百人一首』にまつわる作品約105点を紹介する展覧会です。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上観覧を。
［ 詳 細 ： すみだ北斎美術館 ］

国立工芸館
工芸館と旅する世界展 ── 外国の工芸とデザインを中心に
会　　期　　2022年12月20日［火］－ 2023年2月26日［日］
会　　場　　国立工芸館（石川県金沢市出羽町3－2）
開館時間　　午前9時30分 － 午後5時30分 * 入館は閉館の30分前まで
休  館  日　　月曜日（1月2日, １月9日は開館）､年末年始（12月28日－1月1日）、1月10日［火］
観  覧  料　　一  般  300円 ／ 大 学 生 150円 　* 各種割引があります。下掲詳細参照
主　　催　　国立工芸館
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国立工芸館では、日本国内の工芸作品のみならず、世界各国の工芸家やデザイナーの作品収集も行い、さまざまな展覧会を開催してきました。コレクションのうち、外国人作家の作品は工芸作品が
約180点、デザイン作品が約300点におよびます。
本展では、これまでまとめて展示する機会の少なかった海外作家による作品を中心に約100点をご
紹介します。工芸やデザイン、それを生み出す場所の歴史や風土との関わりにも目を向ける機会となるでしょう。なかなか自由に活動することが難しい今、作品を通して、工芸とデザインをめぐる世界旅行に出かけてみませんか？

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上ご参加を
［ 詳 細 ： 国立工芸館 ］

茨城県天心記念五浦美術館
企画展　のぞいてみよう!!　東京美術学校課題画展
会　　期　　2022年12月10日［土］－ 2023年2月5日［月］
会　　場　　319－1703　 茨城県北茨城市大津町椿2083 　TEL 0293－46－5311
休  館  日　　月曜日
　　　　　　ただし1月2日［月・振］、9日［月・祝］は開館、1月10日［火］は休館
開館時間　　9：30 － 17：00(入場は 16：30 まで)
入  場  料　　一 般 320円 / 満70歳以上 160円 / 高大生 210円 / 小中生 150円
　　　　　　※ 身体障害者手帳等提示の方、および付き添いの方（1人まで）は無料
　　　　　　※ 土曜日は高校生以下無料
主　　催　　茨城県天心記念五浦美術館
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明治20(1887)年、日本の伝統的な美術を学ぶ場として、現在の東京藝術大学美術学部の前身である東京美術学校が設立され、明治22(1889)年に開校しました。文明開化に伴う急速な西欧化に対し、日本独自の美術文化を守り、継承していく必要性を思案していた岡倉天心(1863-1913)は、その中心となって開設・運営に携わり、芸術家たちの育成に奮励しました。
天心ゆかりの地五浦に所在する当館では、東京美術学校の学生たちが授業や入学試験、進級試験等で描いたとされる課題画を2850点所蔵しています。
本展覧会では、当館が所蔵する課題画コレクションの中から、臨画(りんが)、デッサン、新案といった課題ごとに作品を紹介します。横山大観をはじめとする同校で学んだ学生時代の作品から、巨匠たちが若き日に積んだ研鑽の様子をご覧ください。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上展観を。
［ 詳 細 ： 茨城県天心記念五浦美術館 ］

山種美術館美術館
特別展  日本の風景を描く
― 歌川広重から田渕俊夫まで ―
会　　期　　2022年12月10日［土］－2023年2月26日［日］
会　　場　　山種美術館
開館時間　　午前10時－午後5時 (入館は午後4時30分まで)
休  館  日　　月曜日［1/9㈪ は開館､ 1/10㈫ は休館、12/29㈭－1/2㈪ は年末年始休館］
入  館  料　　一 般 1300円、中学生以下無料（付添者の同伴が必要です）
　　　　　　◉ 冬の学割
　　　　　　大学生・高校生 500円　* 本展に限り入館料が通常1000円を特別に半額
主　　催　　山種美術館、朝日新聞社
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日本の風景は古くから美術の題材として描き継がれてきました。特に19世紀、江戸後期には、街道が整備され人々の旅に対する意識が増し、日本各地の宿場や名所を捉えた歌川広重の浮世絵風景画が高い人気を得ます。明治に入ると、西洋の写実的な風景画が日本にもたらされたことや、日本各地の風土への関心が高まった風潮により、目の前に広がる身近な自然が描かれはじめます。さらに昭和の戦後には、抽象的な表現や画家の心に刻まれた景色も風景画に取り入れられるようになり、日本の風景の描かれ方が多様化していきました。

本展では、宿場や名所を中心に抒情豊かな風景を表した歌川広重の《東海道五拾三次》や《近江八景》、自然とともに日常を営む人々を取材した川合玉堂の《早乙女》、送電塔の立つ農村風景という現代的な情景を描き出した田渕俊夫の《輪中の村》などをご紹介します。風景画の名手たちが描いた数々の優品とともに、日本の風景の魅力をご堪能いただければ幸いです。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上観覧を。
［ 詳 細 ： 山種美術館 ］

国立西洋美術館
版画で「観る」演劇
フランス・ロマン主義が描いたシェイクスピアとゲーテ
会　　期　　2022年10月8日［土］－ 2023年1月22日［日］
開館時間　　9：30 － 17：30
　　　　　　毎週 金・土曜日：9：30 － 20：00　* 入館は閉館の30分前まで
休  館  日　　月曜日、10月11日［火］、12月30日［金］－2023年1月1日［日］、1月10日［火］
　　　　　　（10月10日［月・祝］、2023年1月2日［月・祝］、1月9日［月・祝］は開館）
会　　場　　国立西洋美術館　新館２階　版画素描展示室
主　　催　　国立西洋美術館
観覧料金　　一　般  500円、大学生  250円      * 本展は常設展の観覧券または「ピカソとその時代　ベルリン国立ベルクグリューン美術館展」観覧当日に限り、同展観覧券でご覧いただけます。
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18世紀後半から19世紀前半にかけて勃興したロマン主義運動は、文学・音楽・美術など分野を超えて展開し、なかでもフランス・ロマン主義においては外国文学を着想源とした情感豊かな作品が生み出されました。特に古典演劇の規範から外れた自由な構成で、運命や自然に抗い苦悩する人間の姿と心理を描いたシェイクスピアとゲーテの戯曲は様々な芸術家たちに影響を与え、美術においては画家ウジェーヌ・ドラクロワ（1798－1863年）とテオドール・シャセリオー（1819－56年）に霊感をもたらしました。

本企画では、当館所蔵作品より、ドラクロワ最初の文学主題版画とされる《魔女たちの言葉を聞くマクベス》をはじめ、ロマン主義版画における金字塔ともいうべき連作の数々―ドラクロワの〈ファウスト〉と〈ハムレット〉、そしてシャセリオーの〈オセロ〉―を展覧します。同時代の舞台表象の影響をうかがわせる一方で、いずれも場面にみなぎる感情の描出において独創性を有するこれらの作品は、まさに二人の画家の綿密な精読と豊かな想像の結実ともいうべきものです。
ドラクロワとシャセリオーによって命を吹き込まれた登場人物たち、そして鮮烈に描き出されたドラマの数々をご堪能ください。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上参観を。
［ 詳 細 ： 国立西洋美術館 ］

松伯美術館
上村淳之 文化勲章受章記念
こころの花鳥画　上村松篁・淳之展
開催期間　　2022年12月6日［火］－ 2023年2月5日［日］　
休  館  日　　月曜日
　　　　　　* 12月27日［火］－1月4日［水］は休館、1月9日［月･祝］開館、翌10日［火］休館
開館時間　　午前10時 － 午後5時（入館は午後4時まで）
入  館  料　　大人［高校生・大学生を含む］820円、小学生・中学生　410円
所  在  地　　631－0004 奈良市登美ヶ丘2丁目1番4号　電話番号 0742－41－6666
主　　催　　公益財団法人 松伯美術館、産経新聞社
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上村松篁・上松淳之の花鳥画は、私たちの日常の空間を絹や紙の上に再現するものではありません。そこに描かれているのは、画家のこころの中に創られた美しい世界なのです。それゆえ、去年写生した花を今年も写生するのです。画家の心の成長とともに、新たな美が見えてくるというわけです。デッサン・写生とは、対象の形を正確に写すことにが目的ではなく、対象の本質を把握し、自分自身のこころの内面を確認する作業なのです。
絹や紙に岩絵具を塗っているから日本画であると、材料でしか日本画を定義できなくなっている現代ですが、松篁・淳之は、これこそが東洋画の本質であると、鳥や花と共に在る世界を描き続けてきました。
その画面を構成するのが、余白―具体性を持たない空間、淳之の言う「象徴空間」です。この象徴空間は気配であり空気であり、背後に目にみえないもの、実在や真理や精神といったものを含んでいます。
松篁のこころ、淳之のこころから創造された美しい世界を堪能していただきます。
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松伯美術館 　展覧会のご案内
2022年度（2022年4月－2023年3月） ＜ 本項PDF ＞

※ 松伯美術館、大和文華館、あべのハルカス美術館は、近鉄グループが運営する美術館です。
※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上観覧を。
［ 詳 細 ： 松伯美術館 ］

和泉市久保惣記念美術館
開館40周年記念　コレクションのあゆみ　第3部　
重要文化財　源氏物語手鑑 ── ときめきの源氏絵 ──
会　　期　　2022年12月4日［日］－ 2023年1月29日
　　　　　　　　｛前期展示｝2022年12月4日［日］－ 12月25日［日］
　　　　　　　　｛後期展示｝2023年  1月5日［木］－   1月29日［日］
会　　場　　594－1156　大阪府和泉市内田町三丁目6番12号　TEL 0725－54－0001
休  館  日　　月曜日（祝日の場合は開館、翌平日休館）陳列替期間　年末年始
開館時間　　午前10時 － 午後5時（入館は 4時30分 まで）
入  館  料　　一 般 500円、高校生・大学生 300円、中学生以下 無 料
　　　　　　* 各種障がい者手帳等を提示された場合、本人及び介助者１名様は無料
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和泉市久保惣記念美術館の開館40周年を記念した連続企画「コレクションのあゆみ」の第３部となる本展覧会では、重要文化財「源氏物語手鑑」（指定名称：「紙本金地著色 源氏物語図（光源氏手鑑）」）を、展示替えを行いながら 全80枚 を公開いたします。
本作品は、平成25年度に国の重要文化財に指定されたことを受け、平成26年度から4カ年をかけて保存補修事業を行いました。令和元年度（2020年1月－3月）には、修理完了を記念して全点を公開する展覧会を開催しましたが、新型コロナウィルス感染症拡大防止のため、会期半ばでやむなく閉幕となりました。展覧会の再開催を待ち望む多くの声や期待が寄せられたことを受け、このたび周年記念に合わせて再び全点公開を行います。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上参観を。
［ 詳 細 ： 和泉市久保惣記念美術館 ］

郵政博物館
企画展　卯年年賀状展
会　　期　　2022年12月6日［火］－ 2023年1月9日［月・祝］
休  館  日　　12月12日［月］・19日［月］・28日［水］－ 1月1日［日・祝］
開館時間　　10：00－17：30　* 入館は 17：00 まで
会　　場　　郵政博物館
　　　　　　131－8139   東京都墨田区押上1－1ー2   東京スカイツリータウン・ソラマチ 9 F
　　　　　　TEL：03－6240－4311
入  館  料　　大 人 300円 ／ 小中高校生 150円
主　　催　　郵政博物館
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2023年の干支は卯です。
一般的にうさぎといえば穏やかで温厚な小動物というイメージを抱く人が多いでしょう。昔からペットとして人気があり、室内でも飼いやすいということで、コロナ渦において人気が高まっています。
卯年はうさぎが跳ねることから「飛躍する」年、そして卯の字は、祭祀のときの肉を2つに裂いた形からできたとされていることから時代の区切り「契機になる」年だといわれています。
今回の展示では、干支の卯にあやかり、コロナから区切りとなる「契機になる」年に、更なる「飛躍する」年になるよう、卯年の年賀切手の意匠となる郷土玩具を紹介するとともに、日本漫画家協会所属の漫画家の先生方の描きおろし卯年の年賀状、日本絵手紙協会による「みんなの絵手紙年賀状展２０２３」の展示をします。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上観覧を。
［ 詳 細 ： 郵政博物館 ］

楽しめるだけ楽しんでってくれ。
下北沢の懐は深く、心は温かく、道は入り組んでいる。

藤谷治『下北沢 さまよう僕たちの街』（ポプラ社刊）より ―

世田谷文学館
コレクション展
下北沢猫町散歩
会　　期　　2022年10月1日［土］－2023年3月31日［金］
* 混雑時入場制限あり
会　　場　　世田谷文学館 1階展示室
開館時間　　10：00－18：00
* 展覧会入場、ミュージアムショップの営業は 17：30 まで
休  館  日　　毎週月曜日（祝日の際は開館し翌平日に休館）館内整備期間（2/21－28）
料　　金　　一 般 200円、大学・高校生 150円、65歳以上、小・中学生 100円
* 当日、個人、税込価格を表示。各種割引、優待などは下掲 詳細 参照。
主　　催　　公益財団法人せたがや文化財団　世田谷文学館
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小田急線と井の頭線が交差し、小劇場やライブハウスのメッカ、個性的な本や雑貨、古着の店が生まれ、カフェや飲食店がひしめきあう下北沢。
2013年に小田急線の駅と線路が地下化され、街はその様相を大きく変えつつあります｡変わらないのは､行き交う多くの若者たちと､迷路にも似たその街並みです。
東京近郊の農村から新興住宅地へ、そして演劇・音楽の町、若者の町へと下北沢がめまぐるしい変貌を遂げたこの百年の間に、多くの作家が出逢った風景をそれぞれの作品に書き留めました。

武蔵野の原野で教え子たちと遊んだ坂口安吾、自宅周辺を散歩するうち幻影の町「猫町」に出くわす萩原朔太郎、自宅を新築したのもつかのま、パートナーと別れてしまう宇野千代、古びたアパートの一室を豪奢な宮殿に見立てた森茉莉、さらには近年の吉本ばななや、又吉直樹らの作品までをとりあげ、〈まち〉に地層のように積み重なり、刻まれてきた人びとの記憶を、当館コレクションとともにたどります。

萩原朔太郎大全2022
本展示は、没後80年の萩原朔太郎を介した展示を同時期におこなう「萩原朔太郎大全2022」事業に参加しています。
｛ 活版 à la carte   萩原朔太郎大全2022 まとめ ｝
＊本展は下北沢で晩年の10年間を暮した詩人・萩原朔太郎の没後80年を記念する企画展「月に吠えよ、萩原朔太郎展」（10/1－2/5）の関連企画としても開催されました（この分終了）。

※ 感染症予防対応実施中。下掲詳細を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 世田谷文学館 ］